Charles Henry Parkhurst

Charles Henry Parkhurst


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Charles Henry Parkhurst egy farmon született Framinghamben, 1842. április 17-én. Miután 1866-ban elvégezte az Amherst College-t, teológiát tanult a Halle-Wittenberg Egyetemen.

Házasságkötése után Ellen Bodman professzor lett a Williston szemináriumban Easthamptonban, Massachusetts államban. Időt töltött Lipcsében, mielőtt kinevezték a Lenoxi Gyülekezeti Egyház (1874–80) és a New York-i Presbiteriánus Egyház (1880–1918) lelkészévé. Érdeklődni kezdett az önkormányzati ügyek iránt, és 1891 -ben a Bűnmegelőzési Társaság elnökévé választották.

1892 februárjában Parkhurst óriási hatást gyakorolt ​​a város lakosságára egy erőteljes prédikációval, amely megtámadta a Tammany Hall korrupcióját. Ez magában foglalta a következő kijelentést: "miközben harcolunk a gonoszság ellen, védik és pártfogolják; míg mi megpróbáljuk megtéríteni a bűnözőket, ők gyártják őket." Parkhurst folytatta a kampányt Richard Croker, New York város polgármestere ellen, és 1901 -ben segített elérni Seith Low hatalomra jutását.

Lincoln Steffens azt állította, hogy: „Ő (Charles Pankhurst) prédikációjában úgy hangzott, mint a régi idők prófétája, de személy szerint nyugodt, mosolygós, komoly, de nem förtelmes úriember volt, aki őszintén élvezte ismertségét és lelepleződését. a rendőrség cselekedetei; veszélyes tények voltak, amiket állítani lehetett; becsületsértő. Óvatosnak és óvatosnak kellett lennie, de kitartó, módszeresen és alaposan. A gyülekezetében és azon kívül olyan társadalmat szervezett, amely nyomoz a rendőrség, beszerzi bizonyítékokat, és olyan helyzetbe hozhatja őt, hogy leírhassa a New York -i rendőrségi módszereket és kapcsolataikat Tammany Hall -szal, a szeszesitalok érdekeit és a bűnözőket. "

Charles Parkhurst, aki számos könyvet írt, köztük A vak ember hitvallása (1883), A minta a hegyen (1885), Harcunk Tammany -val (1895) és egy önéletrajz, Negyven évem New Yorkban (1923), 1933. szeptember 8 -án halt meg alvajárás közben, és lesétált a tornác tetejéről otthonában, Ventnorban, New Jersey -ben.

Dr. Charles H. Parkhurst tiszteletes a rendőrség korrupcióját fedezte fel, és szószékéről feljelentette az erőt. Prédikációiban úgy hangzott, mint egy régi próféta, de személy szerint nyugodt, mosolygós, komoly, de nem förtelmes úriember volt, aki őszintén élvezte ismertségét és lelepleződését. A gyülekezetében és azon kívül egy olyan társadalmat szervezett, amely nyomoz a rendőrségen, bizonyítékokat szerez, és olyan helyzetbe hozta őt, hogy leírhassa a New York -i rendőrségi módszereket és kapcsolataikat Tammany Hall -szal, a szeszesitalok érdekeit és a bűnözőket. A Post természetesen mindenkit érdekelt, aki nyíltan Tammany ellen lépett fel; némi gyanú merült fel egy olyan papsággal kapcsolatban, aki "rendőrségi mocsokkal meggyalázta a szószékét", akár Tammany ellen; és az első megbízatásom Parkhurst megtekintésére vonakodott. Parkhurst mérsékelten, értelmesen, röviden beszélt, és ahogy beszámoltam róla, hangot adott a lapnak. A rendőrségi híradások nyomán, mint mindig, néhány naponta hívtam őt; meglehetősen barátságosak lettünk, és hamarosan figyelmeztethettem főnökömet az eljövendő hírekről; ami a rendőrkapitányságra érkezett. Mr. Wright látta, azt hiszem, hogy Dr. Parkhurst jó ürügyet kínált neki arra, hogy egy riportert kirendelt a rendőrkapitányságra: hogy jelentést tegyen egy nyitó vita rendőrségi oldaláról; és mivel úgy tűnt, hogy a papság és én jól kijövünk egymással, én voltam a férfi.

- Hogy ne jelentsek bűncselekményeket és ilyesmiket - mondta Wright. - Tartja a kapcsolatot Dr. Parkhursttel, tudja, mit csinál, és együtt fog működni vele, hogy beszámoljon eredményeiről a rendőrkapitányságnak. De valahogy azt a gondolatot kaptam tőle, hogy ha megtalálnám a módját, nem szenzációs, konvencionális, hanem mondjuk politikai, irodalmi módon, hogy rablásokról, gyilkosságokról stb. Írjak, megpróbálhatok bűncselekményt elkövetni a Postba.


Parkhurst, Charles Henry

Charles Henry Parkhurst, 1842 �, amerikai papság és reformátor, szül. Framingham, Mass, grad. Amherst 1866 -ban, és teológiát tanult Halléban és Lipcsében. Lelkipásztor volt a kongresszusi templomban a Lenox -i misén (1874 󈞼) és a New York -i Madison Square presbiteriánus templomban (1880 �). Miután érdeklődni kezdett az önkormányzati ügyek iránt, és 1891 -ben megválasztották a Bűnmegelőzési Társaság elnökévé, Parkhurst kampányt indított a Tammany Hall ellen (lásd Tammany), és személyesen gyűjtötte a korrupció bizonyítékait vádjainak alátámasztására. A kampány eredményeként a Lexow bizottságot kinevezték a körülmények vizsgálatára, Tammany vereségéhez és 1894 -ben reform polgármesternek választották. Parkhurst írásai Harcunk Tammanyvel (1895, repr. 1970) és Negyven évem New Yorkban (1923).

Idézze ezt a cikket
Válasszon egy stílust alább, és másolja a bibliográfiához tartozó szöveget.

Idézési stílusok

Az Encyclopedia.com lehetővé teszi hivatkozások bejegyzéseinek és cikkeinek idézését a Modern Language Association (MLA), a The Chicago Manual of Style és az American Psychological Association (APA) általános stílusai szerint.

A „Cikk idézése” eszközön belül válasszon egy stílust, és nézze meg, hogy az összes rendelkezésre álló információ hogyan néz ki az adott stílus szerint formázva. Ezután másolja és illessze be a szöveget a bibliográfiájába vagy a hivatkozott művek listájába.


Richard Croker, a New York ’s Tammany Hall vezetője

Richard Welstead Croker amerikai politikus, a New York -i Tammany Hall vezetője és politikai főnök, más néven “Boss Croker, Ballyva városában született, Cork megyében, Ardfield plébánián. 1843.

Croker Eyre Coote Croker (1800–1881) és Frances Laura Welsted (1807–1894) fia. Alig két éves, a szülei viszik az Egyesült Államokba. Jelentős különbségek vannak e család és az akkor Írországból kilépő tipikus család között. Protestánsok és nem földbérlők. Apja az Egyesült Államokba érkezése után szakma nélkül, de általános ismeretekkel rendelkezik a lovakról, és hamarosan állatorvos lesz. Az amerikai polgárháború idején ugyanebben a minőségben szolgál Daniel Sickles tábornok alatt.

Croker a New York -i állami iskolákban tanult, de tizenkét vagy tizenhárom éves korában lemorzsolódik, és gépész -gyakornok lesz a New York -i és a Harlem Railroad gépműhelyekben. Nem sokkal később a Fourth Avenue Tunnel Gang értékes tagjává válik, egy utcai banda, amely csapatokat és más munkásokat támad a harlemi vonal és a#8217 -es teherraktár környékén. Végül ő lesz a banda vezetője. 1863 -ban csatlakozik az egyik önkéntes tűzoltósághoz, és az egyik motortársaság mérnöke lesz. Ez az ő átjárója a közéletbe.

James O ’Brien, a Tammany munkatársa tudomást szerez Crokerről, miután megnyerte egy bokszmeccset Dick Lynch ellen, amellyel kiüti az összes Lynch ’ fogat. A Tammany Hall tagja lesz és aktív a politikájában. Az 1860 -as években jól ismert arról, hogy “ismétlő ” a választásokon, többször szavazott a szavazóhelyiségekben. 1868–1870 között édermester, 1873–1876 között New York -i halottkém. John McKenna, James O ’Brien hadnagyának meggyilkolásával vádolják, aki az Egyesült Államok Kongresszusában indul a Tammany által támogatott Abram S. Hewitt ellen. John Kelly, a Tammany Hall új főnöke részt vesz a tárgyaláson, és Croker kiszabadul, miután a zsűri határozatlan. 1880-ra Harrisonba, New Yorkba költözik. 1883-ban és 1887-ben kinevezik a New York-i tűzbiztosnak, 1889-1890-ig városi kamarásnak.

Kelly halála után Croker lesz a Tammany Hall vezetője, és szinte teljesen ellenőrzi a szervezetet. Tammany vezetőjeként kenőpénzt kap a bordélyházak, szalonok és illegális szerencsejáték -tulajdonosok tulajdonosaitól. A Tammany ’s pénzügyi bizottságának elnöke, de nem kap fizetést a pozíciójáért. Partnere lesz a Meyer és Croker ingatlanirodának is Peter F. Meyerrel, amelyből jelentős pénzt keres, gyakran a város ellenőrzése alatt álló értékesítésekből a városi bírákon keresztül. Egyéb bevételek például az utcai vasúti és tranzitcégek részvényekből származó ajándékokból származnak. Abban az időben a városi rendőrség nagyrészt még mindig a Tammany Hall irányítása alatt áll, és a védelmi műveletekből származó kifizetések is hozzájárulnak Tammany bevételéhez.

Croker túléli Charles Henry Parkhurst és a Tammany Hall korrupciója elleni támadásait, és gazdag emberré válik. Az 1890 -es években több bizottság is létrejött, nagyrészt Thomas C. Platt és más republikánusok utasítására, Tammany és Croker kivizsgálására, beleértve az 1890 -es Fassett -bizottságot, az 1894 -es Lexow -bizottságot, amelynek során Croker elhagyja az Egyesült Államokat európai lakóhelye miatt. három év, és az 1899 -es Mazet -nyomozás.

Croker legnagyobb politikai sikere, hogy 1897-ben Robert Anderson Van Wycket választotta meg az öt kerület és#8220nagy és New York első polgármesterévé. Van Wyck kormányzása idején Croker teljesen uralja a város kormányát.

1899-ben Crokernek nézeteltérése van Jay Gould fiával, George Jay Goulddal, a Manhattan Elevated Railroad Company elnökével, amikor Gould visszautasítja azon kísérletét, hogy sűrített levegős csöveket rögzítsen az Elevated Company ’s szerkezetéhez. Számos részvénye van a New York Auto-Truck Company-ban, amely társaság profitálna a megállapodásból. A visszautasításra válaszul Tammany befolyását használja fel, hogy új városi törvényeket alkosson, amelyek előírják, hogy minden utcai átkelőhelyen Manhattanben a szerkezetek alatt csepegtető edényeket írnak elő, valamint azt a követelményt, hogy a vasút öt percenként vonatozzon, és minden szabálysértésért 100 dolláros bírságot kapjon. Emellett 2500 részvénye van az American Ice Company -ban, körülbelül 250 000 dollár értékben, amelyet 1900 -ban vizsgálnak, amikor a vállalat megpróbálja megemelni a jég árát a városban.

Miután Croker nem vitte el a várost az 1900 -as amerikai elnökválasztáson, és polgármesterjelöltje, Edward M. Shepard 1901 -ben vereséget szenvedett, lemond Tammanyban betöltött vezetői posztjáról, és Lewis Nixon követi. 1905 -ben elhagyja az Egyesült Államokat.

Croker az Egyesült Államokban töltött ideje alatt egy telivér versenylovak istállóját üzemelteti Michael F. Dwyerrel együttműködve. 1895 januárjában lovas istállót küldenek Angliába Hardy Campbell ifjabb edző és Willie Simms zsoké gondozásában. Egy vitát követően a partnerség májusban feloszlik, de Croker továbbra is versenyez Angliában. 1907 -ben Orby lova megnyeri Nagy -Britannia legrangosabb versenyét, a Derbyt. Orbyt John Reiff amerikai zsoké lovagolja, akinek testvére, Lester nyerte meg a versenyt 1901 -ben. Croker az Orby és fia, Grand Parade tenyésztője is, aki 1919 -ben megnyeri a Derbyt.

Croker 1905 -ben visszatér Írországba, és 1922. április 29 -én meghal a Glencairn House -ban, otthonában, Dublinban, Stillorganben. Temetése, amelyet William Miller dél -afrikai püspök ünnepelt, Dublin és#8217 legkiemelkedőbb polgárait vonzza. A pallérok Arthur Griffith, a Dáil Éireann Laurence O ’Neill elnöke, Dublin főpolgármestere, Oliver St. John Gogarty Joseph MacDonagh A.H. Flauley, Chicago és J.E. Tierney. Michael Collins-t, az Ír Szabad Állam Ideiglenes Kormányának elnökét Kevin O ’Shiel, Lord Lord Hadnagy Írország képviseli, Edmund Bernard FitzAlan-Howard, Derwent FitzAlan 1. vikomtja, aljegyzője, James MacMahon.

1927 -ben J. J. Walsh azt állítja, hogy halála előtt Croker elfogadta az Ideiglenes Kormány meghívását, hogy induljon Dublin megyében a közelgő 1922 -es ír választásokon.


Egy farmon született 1842. április 17 -én Framinghamben, Massachusettsben. Parkhurst tizenkét éves koráig nem járt hivatalos iskolába. Ennek ellenére erős érdeklődést tanúsított az oktatás iránt, és 1866 -ban végzett Amherstben. 1867 -ben lett Amherst középiskola igazgatója. 1870. november 23 -án feleségül vette Ellen Bodmant. , az egyik volt tanítványa volt. Parkhurst 1869-ben a Halle-ban tanult teológiát, 1870-1871 között pedig a Massachusetts állambeli Easthampton-i Williston szeminárium professzora lett.

Az 1872–1873 -as lipcsei további tanulmányok után presbiteri miniszterré szentelték. A Massachusetts állambeli Lenox -i gyülekezeti templom lelkésze volt 1874 -től 1880 -ig, amikor behívták a New York -i Madison Square Presbyterian Church -be, ahol 1880 és 1918 között szolgált.


Egy pillantás Charles Parkhurst tiszteletesre, aki a Tammany Hallban leleplezte a „rumba áztatott és libidó” politikusokat

Charles H. Parkhurst tiszteletes viszonylag csendes és idilli nevelése alapján talán nem gondolta volna, hogy ilyen politikai befolyást gyakorol.

Sőt, az a politikai forgatag, amelyet leleplezni segített, nem volt békés Framinghamben, Mass., Szülőházában. Ez volt az ország legnagyobb városa: New York.

Parkhurst presbiteriánus miniszter segített lebontani - bár ideiglenesen - a szentségtelen Tammany Hall politikai gépezetet, amelyet az 1800 -as évek végén a szervezet Grand Sachem, Richard Croker irányított.

Parkhurst, akár egy elsöprő regény karaktere, akár behatolt a város sötét dimenziójába, a peremes hátsó sikátorokba és az élénk, talán tiltott szalonokba. Ezt azért tette, hogy kemény bizonyítékokat szerezzen be a város hanyatlásáról - Tammany feletti fellegvára.

Aztán, nyilatkozatokkal a kezében, Parkhurst megtévesztette Tammanyt és főnökét, Crokert, valamint New York város polgármesterét, Hugh J. Grantot, a megfelelő Tammany barátot.

Ahhoz azonban, hogy megfelelően elmondhassuk Parkhurst történetét, vissza kell tekernünk és meg kell vitatnunk korai életét.

Parkhurst 1842. április 17 -én született egy gazdálkodó családban. 12 éves koráig nem járt állami iskolába. Ennek ellenére tanulmányosnak bizonyult, és 16 évesen elhagyta a boltos állását, hogy belépjen az egyetemre. Amherst elvégzése után egy körzeti középiskola igazgatója lett, de aztán úgy döntött, hogy teológiát tanul Halle -ban. 1870-71 között az Easthampton-i Williston szeminárium professzora volt.

Parkhurst az 1870 -es évek elején Lipcsében folytatta tanulmányait, és presbiteri miniszterré szentelték. Lelkész volt a lenoxi gyülekezeti templomban, mielőtt 1880 -ban elhívták a New York -i Madison Square presbiteriánus templomba.

A közügyek iránt érdeklődve 1891-ben a New York-i Bűnmegelőzési Társaság elnöke lett. Kampányba kezdett a korrupt, graft-függő Tammany Hall ellen, amelyet a bűn és a bűnözés táptalajának tekintett. Ugyanakkor a politikai motivációjú William "Big Bill" Devery rendőrkapitány úgy gondolta, hogy azt mondta embereinek, hogy hagyják rá a "körzetben folyó oltást".

A nagy esküdtszékek megpróbálták megítélni Tammanyt és leányvállalatait, de sikertelenül. Parkhurst hamarosan a saját kezébe vette az ügyet, és elítélte a szervezetet a káros vezetés miatt. Különösen a Grant -adminisztrációt hívta ki.

Lényegében a szószék szappanbot lett, és Parkhurst bárki és mindenki tudomására hozta érzéseit a szilárdan berendezett politikai gépezeten. A Daily News 1998 márciusi jól megfogalmazott rovata szerint Parkhurst "magára vállalta, hogy lefújja a fedelet Tammany alaposan görbe rendőrkapitányságáról, valamint a sok bordélyházról, ópium-odúról és szerencsejáték-házról, ahonnan kapitányai tisztességes adót szedtek össze".

Grant, Tammany demokrata kinevezte Crokert a város kamarásává. És bár segített a város földalatti elektromos rendszerének üzembe helyezésében, adminisztrációját megsértette az 1890 -es Fassett -vizsgálat, amely Tammany kenőpénzt és bűncselekményt tárt fel - amelyekben Grant is részt vett.

Parkhurst szégyentelenül elítélte Grantot, és Tammany tisztviselőit "közigazgatási véreskutyáknak" nevezte, akik állampolgárságunk etikus húsán és húsán hizlalják magukat. Parkhurst Grant-et és kollégáit "hazug, hamis, rumba áztatott és libidónak" nevezte "szennyezett hárpiáknak".

Ennek ellenére a polgármesteri mandátumot 1892 -es választásokon - meglehetősen kézügyesen és így korrupt módon - egy másik Tammany demokrata, Thomas F. Gilroy nyerte el. 1871-ben vették le. Gilroy, aki később a közmunka biztosa és Grant kampánymenedzsere lett, csak 1893-94 között szolgált polgármesterként. Állítólag elutasította a nyilvános fürdők és további iskolák fejlesztésére irányuló felhívásokat, a tömegesen bevándorló korszakban - mutat rá a BoweryBoysHistory.com.

Gilroy rövid megbízatása gyakran a Lexow -nyomozással függ össze, amelyet Parkhurst segített megvalósítani.

Az 1998 -as Daily News rovatban Jay Maeder író találóan leírta Parkhurst hozzájárulását a 90 -es évek önkormányzati kormányzásához. Ezt írta: "A zajos prédikátor hamarosan lebuktatott egy állami vizsgálóbizottságot, és az összes 1894-es New York-i lakos megdöbbentő kinyilatkoztatást hallott a másik után. Nem Tweed főnök két évtizeddel ezelőtti nagy bukása óta, Tammany elviselte az ilyen jámbor jótevőket."


Charles H. Parkhurst Szelíd Tammanynek született

Charles Henry Parkhurst ezen a napon jött a világra 1842. április 17 -én. Csak tizenkét éves koráig nem járt állami iskolába. Ennek ellenére hajlamos volt tanulmányozni. Hosszú életében jó sokat tanított, prédikált és írt. De ezek közül semmiképpen sem lett híres.

Tizenhat évesen egy élelmiszerboltnál dolgozott, ezt a munkát utálta. Otthagyta az egyetemet, és az Amherst High School igazgatója lett. Végül a tengerentúlon tanult, és hazatérése után egy gyülekezeti egyház miniszterévé nevezték ki. Néhány évvel később a Madison Square presbiteriánus egyház meghívta őket New York -i szószékükre, és a színpadot a hírnévhez készítették. Tizenkét éven keresztül prédikált: szilárd, puritán prédikációkat. De 1892. február 14 -én felébresztette a várost és a nemzetet is. Azon a napon kihívta Tammany Hall -ot.

A Tammany Hall elég ártatlanul kezdett klubként, de a politikába sodródott és beültetett. Lezárta a választásokat a városban, és főnökei megvédtek mindenféle bűncselekményt és pénzkereső bűn Manhattanben és a környező városrészekben. A nagy esküdtszéki vizsgálatok nem vezettek sehova. Az erkölcsi reformerek felhívásai hallatlanok maradtak. A Parkhurst elegáns közönségéből kevesen tudták, mi történik a város merüléseiben. Nem vették észre, hogy a Tammany Hall, a rendőrség és a szervezett bűnözés összefügg.

Parkhurst elhatározta, hogy tudatja velük. A hárpiák - mennydörögte - a város remegő életerőiből táplálkoztak, miközben úgy tettek, mintha védenék. "Miközben mi harcolunk a hamisság ellen, ők védik és pártfogolják, míg mi megpróbáljuk megtéríteni a bűnözőket, ők gyártják őket."

A nagy esküdtszék behívta. Volt komoly bizonyítéka? Parkhurst rájött, hogy idők és dátumok nélkül nincs hatása.Elhatározta, hogy megszerzi őket, és első kézből szerez be, hogy hitelesen tanúskodjon.

Az országban született fiú magánnyomozót bérelt fel. Egy másik önkéntes, John Erving kíséretében behatolt az alacsony életbe. A nyomozó ügyesen leplezte le mindkét férfit vidéki kalandoknak. Ezután magányos kísérteteken vezette őket, ahol a lányok meztelenül táncoltak, a gyerekek pint whiskyt vettek egy fillérért, a férfi prostituáltak pedig kereskedtek. Parkhurst elmenekült az utolsó helyről. Annak érdekében, hogy gyanú kiváltása nélkül eljátssza szerepét, a teetotaler miniszter nem egyszer kényszerült egy ital elkortyolására.

Amikor egy hónappal később, 1892. március 13 -án a szószéken állt, a vidéki fiú bebizonyította, hogy olyan bölcs, mint bármelyik városcsempész, és ígéretekkel alátámasztott prédikációt mondott. Ezúttal szilárd bizonyítékokkal szolgált a nagy zsűri előtt. Tammany kicsit tisztázta tettét, de a bizonyítékok ellenére még sok évig nem buktatták le. Ezen a napon 1932. április 17 -én , Parkhurst ismét elítélte Tammanyt. Egy év múlva meghalt, alva sétált a tetőről.


The New Student's Reference Work/Parkhurst, Rev. Charles Henry

Park′hurst, tiszteletes Charles Henry, amerikai presbiteriánus papság, 1842 -ben született a Framingham -i misén, az Amherst College -ban és több német egyetemen. Mr. Parkhurst nagyon ismert, mint erőteljes és gyakorlatias prédikátor. 1880 óta a New York -i Madison Square presbiteriánus templom lelkésze. 1891 -ben a Bűnmegelőzési Társaság elnökévé vált, és a rendőrkapitányságon elterjedt korrupció elleni támadások 1894 -ben szenátori vizsgálathoz vezettek, ami a reform felé való elmozdulást eredményezte. Dr. Parkhurst számos vallási művet publikált, amelyeknek gyakran kiemelkedő társadalmi, sőt politikai oldala is van. Ezek között vannak A minta a hegyen Három kapu egy oldalon Az óra kérdése A szenvedés társasága Harcunk Tammanyvel Mi lenne a világ vallás nélkül? A kereszténység napos oldala és A kereszt őrzése Krupp fegyverekkel.


2019-2020

Parkhurstot a következő bizottságokba bízták:

A jogalkotási ülés 2017

A 2017 -es jogalkotási ülésszak elején ez a jogalkotó a következő bizottságokban dolgozott:
New Hampshire bizottsági megbízások, 2017
• Erőforrások, rekreáció és fejlesztés

2015 -ös törvényhozási ülés

A 2015 -ös törvényhozási ülésszak elején Parkhurst a következő bizottságokban dolgozott:

New Hampshire bizottsági megbízások, 2015
• Erőforrások, rekreáció és fejlesztés

2013-2014

A 2013–2014 közötti jogalkotási ülésen Parkhurst a következő bizottságokban tevékenykedett:

New Hampshire bizottsági megbízások, 2013
• Erőforrások, rekreáció és fejlesztés

2011-2012

A 2011–2012-es törvényhozási ülésen Parkhurst a következő bizottságban dolgozott:

New Hampshire bizottsági megbízások, 2011
• Erőforrások, rekreáció és fejlesztés


Charley Parkhurst álcázott élete

Tól től 12 neves nő a vadnyugaton, a szerkesztők a Publications International, Ltd .: A vadnyugati hölgyek számára az idő nehéz volt, ezért ez a crackerjack színpadi edző úgy döntött, hogy élete nagy részét férfiként éli. Az 1812-ben született Charley Parkhurst jól élt a hatvanas éveiben, annak ellenére, hogy keményen ivott, dohányrágó, félelmet nem ismerő, félszemű. Szakaszokat vezetett a Wells Fargo és a California Stage Company számára, nem könnyű vagy különösen biztonságos karrier. A titkos személyazonosságát felhasználva Parkhurst regisztrált szavazó volt, és ő lehetett az első amerikai nő, aki szavazott. Élete végéig szarvasmarhákat és csirkéket tenyésztett, egészen 1879 -es haláláig. Ekkor derült ki igazi kiléte, barátai legnagyobb meglepetésére.

Charley Darkey Parkhurst, akit életében Cockeyed Charley -ként, halálában pedig Mountain Charley -ként ismernek, a Régi Nyugat egyik legnagyobb színpadi edzője volt, és éppen nő volt. Charley közel 175 font súlyú és mindössze öt láb magas, nagy karokkal, de vékony hanggal, és inkább istállóban aludt a lovakkal, mint a fiúkkal. Ennek ellenére Thomas Edwin Farish, aki 1870-ben Parkhurst-szal lovagolt, Charleyt nevezte, és#8220 jó sofőr, mint bárhol megtalálható. ” Az ismert nyugati író, Joseph Henry Jackson szerint Charley ügyes volt, mint leleményes és keményen főző, mint a Sierras bármelyik pilótája. ” Mary Chaney Hoffman, aki az amerikai Merkúrnak ír, kifejti:

Ő volt Charley Parkhurst, a korai idők egyik legünnepeltebb ostorosa. Ismert volt Kalifornia partjainál, a Sierra Nevada bányavárosokban és bárhol, ahol az argonauták meséit hallották. Az egyik legmenőbb és legmerészebbnek tartották a színpadi versenyzők bátor együttese közül.

E szakmai elismerésekhez hozzá kell tenni azt a megkülönböztetést, hogy Charley volt az első nő, aki szavazott az Egyesült Államok elnökválasztásán mintegy ötvenkét évvel azelőtt, hogy a nők szavazati jogot kaptak.

Hegyi Charley Charlotte Darkey Parkhurst néven kezdte életét, aki Libanonban, New Hampshire -ben született 1812 -ben. A legenda szerint a szülei elhagyták, és egy árvaházba helyezték, ahonnan később fiúruhába bújt. A trükk olyan jól sikerült, hogy az álcázást folytatták. Charlotte Charley -ként dolgozott Ebenezer Balch festőistállójában, Worchesterben, Massachusetts -ben, ahol a szökevény ágy- és deszkatartó standokat, kocsik mosását és padlók súrolását érdemelte ki: “ megérteni őket, figyelmesen figyelve a színpadvezetők minden mozdulatát, akik a Concord-okat [színpadi edzőket] hajtották be Worchesterbe. ” négy kézben, később pedig hat kézben lévő lócsapat. Amikor Balch megvásárolta a Franklin -házat és a What Cheer istállókat, Charley elment vele a Providence -be, Rhode Island -re, ahol a Parkhurst ’ hírnevét szerezték meg. Idővel Charley Parkhurst a keleti partvidék egyik legjobb kocsisaként vált ismertté, és az edzőket gyakran csak azzal a feltétellel bérelték fel, hogy Charley vezet. Ebben az időben Charley ’s “ kedvenc csapata volt a legjobb az istállóban, hat tökéletesen illő szürke.

Aztán jött az első fenyegetés. Egy januárban a Pawtuxet egyik táncán, miközben kint a hidegben várták az utasok visszatérését, Charley ’s keze megdermedt. Mivel Parkhurst nem tudott vezetni, fel kellett hívnia egy másik pilótát, Liberty Childs -t, hogy vegye át az edzőt. MacDonald a Liberty Childs -t Charley ’s és#8220büszke barátjának írja le. az ostor a '#8220 biztos kezes vezetés' hírnevét élvezhette. Talán nem. Ennek ellenére Charley Észak-Kaliforniában végzett karrierje során a gőgös sofőrt a jellegzetes, hosszú, rojtos, nyakon vagy télen viselt gyöngyös kesztyű ismerte, amely díszítette a kis, sima kezeket, amelyek undorítani látszottak a tulajdonosuktól.

Egyszer Grúziában Charley Jim Birchért hajtott, aki nyugatra készül, és a California Stage Company -t üzemelteti. Charley odajött, és azt mondta: “Célom, hogy Kalifornia legjobb rohadt pilótája legyek. ”

Parkhurst 1851 -ben érkezett San Franciscóba. Közel negyven éves, Charley lelépett a banda deszkájáról a mólón, kesztyűt viselve, hogy elrejtsen egy nő kis kezét és egy redős inget, hogy elrejtse egy nő alakját. Az utazás eseménytelen volt, kivéve Charley és#8217 jelenlétét a fedélzeten. A kíváncsi figura több rajongót vonzott. Az RB Forbes gőzös fedélzetén Bostontól Panamáig egy John Morton, a San Francisco -i Morton Draying and Warehouse Company kiejtette Parkhurst, “an elfogadható ‘companion de voyage ’, aki színpadi sofőr volt Keleten, és aki Kaliforniában egy szakaszon autózni Stockton és Mariposa között. ” Még beszédesebb volt John Charles Duchow európai utazó megjegyzése, amikor Charley -val utazott Panamában. Craig MacDonald jelentése szerint a Duchow ’s folyóirat ezt a bejegyzést tartalmazza május 18 -án:

Charles Cliftonnak nevezi magát, de a fedélzeten tartózkodó utasok ‘ Thunderboltnak hívják. ’ Azt mondja, a feltételezett név alatt való továbbhaladás oka az volt, hogy fontos tanú volt egy ügyben, és nem akart köze hozzá, elfogadott egy hamis név, hogy félreálljon az útból. Elmesélte, hogy feleségül ment egy bostoni kereskedőhöz, ahol ő az amerikai ház őrzője ... Röviden, valóban nagyon furcsa fickó!

Ha Charley Parkhurst valóban Clifton álnév alatt utazott nyugatra, ahogy MacDonald hiszi, akkor itt a nyom Charley és az élethosszig tartó titok rejtvényére. Volt egy bírósági ügy, amelyben Charleyt nevezték ki fontos tanúnak, talán még tudósítónak is. Röviddel a halál után, amikor a Parkhurst ’ -es szex titka kiderült, a San Francisco Call azt írta, hogy Charley élete egy New Hampshire -i tisztességes leány története, aki csalódott a szerelemben, és elhagyja szülőhazáját, a szigorúbb szex. ” Lehetséges, hogy egy nő hozzáment egy virágzó és megfelelő bostoni bankárhoz, aki belefáradt a boldogtalan házasságtartó házba, és férfi ruhában szökött meg, ez az álcázás korábban mindig sikerült? Semmi konkrétum nem ismert, kivéve, hogy a grúziai vezetési szakasz után rövid ideig Charley visszatért északra, Új -Angliába, mielőtt Kaliforniába indult volna.

Bármi legyen is az ok, Charley otthonra talált Kaliforniában. Az 1850 -es évek eleje még mindig nyüzsgött az aranylázban, és Charley része volt az izgalomnak, és a színpadi edzőket a Gold Country — Rough and Ready, a Grass Valley és a Placerville legvadabb fellendülő városaiban vezette. Az 1850-es évek közepére Charley új útvonalakat próbált ki Oaklandból San Juan Bautistába, és 1856-ra Parkhurst Searsville-ben élt San Mateo Cityben.

Ez idő alatt Charley megsérült, és a kakaszemű Charley ünnepelt becenevét kapta. A baleset a szemébe került, és azután, hogy fekete foltot viselt rajta, megszerezte ‘One-Eyed Charley ’. ” Lee hozzátette: “Attól kezdve az emberek őt Charley, ’, de természetesen nem az ő jelenlétében. Az a nyájas epizód, amikor a ló megrúgja Charleyt, miközben le van ragadtatva, elborzad az egyik újragondolásban, amely körömkiütést szenvedett, és kivette a szemet. Egy másik romantikusabb magyarázat Pete viselkedésére a csörgőkígyó. Patty Stoker szerint a lovak elcsúfultak, és Charley leállította az edzőt, hogy megnyugtassa a vezető lovat, Pete -t, amikor egy csörgő megrázta a farkát, megijesztve Pete -et, és rárúgta Charleyt.

Ez a sérülés nem vetett véget Charley lovak iránti szeretetének vagy a nyugati szakasz lovaglási vágyának. Az 1860 -as években Charley vezette a színpadot Tahoe -tól Placerville -ig és Sacramento -tól Mariposa -ig. Észak -Kaliforniában elismert sofőrnek, Charley -nak Wells Fargo különleges küldetéseket bízott meg. Mabel Rowe Curtis szerint “ Ilyen volt Charley félelem és a kötelességtudat, hogy Wells Fargo egyszer New Yorkba küldte egy aranymennyiséggel, amelyet biztonságosan szállított. ”

Végül az 1860 -as évek végén Charley visszavonult a színpadról. A Monterey -félsziget Herald című lapjában Parkhurstot idézték, hogy: “I ’m nem jobb most, mint amikor elkezdtem. A fizetés kicsi, a munka pedig nehéz. Én öregszem. Reuma a csontjaimban és senki, aki vigyáz a régi, elhasznált színpadi sofőrökre. A napokban rúgom a vödröt, és ez lesz az utolsó a régi Charley -ból. ”

A Santa Cruz megyei telektulajdonosként letelepedett Parkhurst színpadi állomást és tanyát üzemeltetett, valamint favágóként dolgozott a tél folyamán, és napi öt dollárt keresett, amikor a fiatalabb férfiak csak hármat kerestek. Itt volt, Santa Cruz megyében, ahol Charley -nak újabb veszélye volt a kitettségre. Valamikor az 1860-as években, miközben Andy Jackson Clarknak dolgozott, Charley hazajött, és részeg volt, és#8221, és Mrs. Clark megkérte tizenhét éves fiát, hogy tegye le Charleyt. Ms. Helen T. Tarr (Clark és#8217 unokája) szerint a fiú dühösen visszatért, és felkiáltott: “Maw, Charley, ain ’t no man, she ’s a nő! ” Mabel Row Curtis írja, & Azok a jó emberek, akik érzékelik Charley megaláztatását, ha szembesülnek azzal a ténnyel, hogy leleplezték, soha nem említették meg egy léleknek sem, amíg Charley és#8217 halála után.

1879 -ben Charley belehalt a nyelvrákba. A legenda szerint az idős kocsis sofőr egyedül halt meg, de valójában Charleyt a harmonok gondozták, akik szomszédok voltak, és egy Frank Woodward, akivel Charley szarvasmarhákat nevelt és fát nyelt. George Harmon a Register Pajaroniannak címzett levelében elmondja, hogy apja, Charles többször is közeledett ahhoz, hogy elmondják Parkhurst élete titkát, de minden alkalommal, amikor az öregember közel vonta Harmonot a betegágyhoz, az érvénytelen leintette őt , mondván, hogy megmarad. Így a titkot Charley haláláig őrizték. Még Frank Woodward, az üzleti partner és a hosszú távú társ is megdöbbent, amikor megtudta Charley valódi biológiai szexét. A jelentések szerint Woodward a végletekig profán módon viaszolt, amikor megtudta a sok éven át gyakorolt ​​csalást. ” Azonban a Charley titkos személyazonosságáról szóló hírek feltűnően lassan terjedtek, és lehetőséget adtak a helyi lapoknak dicsérni és tisztelni ezt a figyelemre méltó karaktert. December 28-án, hat nappal Charley és#8217 halála után a huszonkettedikben a San Francisco Morning Call ezt írta:

Korában Foss, Hank Monk és George Gordon rangsorában ő volt az egyik legügyesebb és leghíresebb híres kaliforniai pilóta, és megtiszteltetés volt, hogy igyekeztek elfoglalni a vezetőülés szabad végét, amikor rettenthetetlen Charley Parkhurst egy négy-hatos kezében tartotta a gyeplőt. . .

Később az újságok kevésbé kedvesen, zavartan hangzottak, miután egy Watsonville-i orvos felfedezte, hogy Kakasszemű Charley nő. Nemcsak a kezelőorvos hirdette ki Parkhurst “a kegyesen felruházott nőstényét, és#8221, hanem a további vizsgálatok során kiderült, hogy az öreg és kakasszemű Charley ’ gyermeket szült. Azonnal néhány úriember A sajtó hermafroditává nyilvánította Charley -t, de a halottkém megállapításai nem értettek egyet. ”

Sok pletyka, hogy az első években nem bölcsen, hanem túl jól szeretett, számos volt, és a testét látók beszámolóiból ezek a pletykák némi igazságot kapnak. Általában úgy vélik, hogy anya volt, és ettől az eseménytől kezdve furcsa karrierjével járt.

Hasonló értelemben a Santa Cruz Sentinel így vélekedett: Anya volt, akit képviselnek, és ez arra a büszke eminenciára vezethető vissza, amelyből az erényes nők egyedül eshetnek le, néhány férfi szörnyeteg becsapása miatt, de bizonyára ok, hatalmas ok.

Úgy tűnik, egyes szerkesztők személyesen veszik Charley Parkhurst és az álcázott életét. A Rhode Island egyik szerkesztője meglehetősen savanyúan írta: Charley Parkhurst rosszindulatú betegségben halt meg. Úgy tudott viselkedni és beszélni, mint egy férfi, de amikor a férfi tartózkodásának utánzásáról volt szó, maga a természet fellázadt, és az egész életen át tartó erőfeszítés, hogy ne beszéljen, kivéve, ha mondanivalója van, végül rákos megbetegedést okozott a nyelv.

A Yreka Unió kevésbé drámaian, de talán ésszerűbben írt: “ Lehet, hogy undorodott a szexuális körüljáróktól, és úgy döntött, hogy a maga módján dolgozik a vagyonán. , a Providence Journal írta: “Charley Parkhurst volt a város egyik legjobb versenyzője. Az egyetlen ember, akit bármikor megzavarhat Charley karrierje, azok az urak, akiknek annyi mondanivalójuk van a ‘női szféráról ’ és a ‘ gyengébb hajóról ’. ”

A San Francisco Chronicle felemelte a kezét a sejtéseken, és ezt a megjegyzést megfelelő passzív sírfeliratként ajánlotta fel: “ Haszontalan időt vesztegetni azon találgatásokkal kapcsolatban, hogy mi vezette a halottakat az ember életét fáradozó ember keresztjének felvételéhez. “ 8221

Bármi is volt az oka annak, hogy Charley Parkhurst ezt az egyedülálló karriert folytatta, ennek a híres színpadi sofőrnek a maradványait a Watsonville-i Pioneer-Odd Fellows temetőben temették el. 1954 -ben, miután a régi temető elhanyagoltá vált, a Pajaro -völgyi Történelmi Egyesület felfedezte a Parkhurst -telket, és Charley maradványait eltávolították, majd 1955 -ben felállított történelmi jelzővel temették át.

A TVR Facebook Fan Weekly Contest nyertese: Sandy Osborne.


Szóbeli történeleminterjú Charles Parkhursttel, 1982. október 27

Formátum: Eredetileg 2 hangkazettán rögzítették. 2010 -ben újraformázva 3 digitális wav fájlként. Időtartama 1 óra, 27 perc.

Összefoglaló: Charles Parkhurst interjúja 1982. október 27 -én Buck Pennington által, az Archives of American Art számára.

Életrajzi/történelmi megjegyzés

Charles Parkhurst (1913-2008) művészeti adminisztrátor és kurátor volt Washingtonban.

Eredet

Ezek az interjúk az Archives of American Art Oral History Program részét képezik, amelyet 1958 -ban indítottak, hogy dokumentálják az Egyesült Államok képzőművészetének történetét, elsősorban művészekkel, történészekkel, kereskedőkkel, kritikusokkal és másokkal készített interjúk révén.

Nyelv megjegyzés

Finanszírozás

Az interjú digitális megőrzésének finanszírozását a Nemzeti Park Szolgálat Mentés Amerika kincsei programjának támogatása biztosította.

Átirat

Előszó

A következő szóbeli történelem-átirat 1982. október 27-én Charles Parlhursttel készített magnófelvétel interjújának eredménye. Az interjú Washingtonban történt, és Buck Pennington készítette az Archives of American Art, Smithsonian Institution számára.

Interjú

BUCK PENNINGTON: Buck Pennington interjút készít Charles Parkhurst úrral az Archives of American Art -ban, 1982. október 27 -én.

BUCK PENNINGTON: Azt mondtad, az Ohio állambeli Columbusban születtél, később Kaliforniába költöztél, később pedig visszatértél Ohio -ba.

CHARLES PARKHURST: Ez így van.

BUCK PENNINGTON: El akartál mondani valamit a szüleidről.

CHARLES PARKHURST: Rendben. Édesanyám, aki egy chicagói hölgy volt, nagyon szép és nagyon fényes, egy ideig az északnyugati egyetemre járt, mielőtt feleségül vette apámat, és nem fejezte be az egyetemet.Apám vermonter, északon született, Irisbergben [phon.sp.], és a Nebraskai Egyetemre ment, majd valamilyen okból átkerült a Williams College -ba. Valójában két -három éves korában, préri szkúner útján került Nebraskába. Tehát ilyen karrierje volt.

Mindenesetre 1913 -ban születtem, nem sokkal házasságuk után, talán rövid évekig. Édesanyám nagyon beteg volt asztmámban születésem után, és végül meghalt szívfeszültségben, tényleg, súlyos asztmában, amelyet nem lehetett kezelni. Aztán apám néhány évvel később feleségül ment egy toledói tanárnőhöz, aki nagyon kedves nő volt. Édesanyám nyelvész volt, és az Oberlin College -ban franciául tanított helyettesítő tanárként, amikor egészségi állapota megengedte neki, hogy mivel Oberlinben laktunk, nagyon szívesen látott készenléti tanárt a professzoroknak.

BUCK PENNINGTON: Apád tanított Oberlinben?

CHARLES PARKHURST: Nem. Apám szakmája a könyvkiadás, az egyetemi és középiskolai tankönyvek volt, a Ginn & amp Co. nevű céggel, egy nemzetközi céggel, amely még mindig nagyon sokat dolgozik. A cégben több Parkhursts is működik, de egyik sem kapcsolódik egymáshoz, amennyire tudjuk, legalábbis mindannyian tagadjuk. Ez a szüleim elsődleges története. Édesanyám 13 éves koromban halt meg, édesapám meghalt, amikor általános iskolás voltam.

BUCK PENNINGTON: Iskoláit tekintve Oberlinbe ment az ottani középiskolába.

CHARLES PARKHURST: Igen. Gimnáziumba és gimnáziumba jártam Oberlinben, majd egy évig az Oberlin College -ban. Aztán áttértem a Williams -hez, mivel szerettem ezt a helyet - ott voltam apámmal az osztálya, a '98 -as osztály találkozóin -, és odamentem, mivel az, amit Oberlinben csinálni akartam, meglehetősen csalódott volt, és , nagy meglepetésemre a művészettörténet és a természettudományi szak kettős szak. Mindig is tudós szerettem volna lenni, nekem könnyű volt. Azért csalódtam ebben az Oberlinben, mert bizonyos kísérleteket akartam végezni, a professzorom azt mondta: "Nem, csak gólya vagy, nem végezhetsz kísérleteket." A minap vettem észre, hogy ezt a kísérletet végre valaki elvégezte és közzétette a Scientific Americanben! (nevet) Szóval jó kísérlet volt.

BUCK PENNINGTON: Mit tartalmazott a kísérlet?

CHARLES PARKHURST: Ennek köze volt a különböző hullámhosszú fények hatásához, amelyek különböző szűrőkön keresztül haladtak egy gyorsan növekvő növényre, valójában a kacsafűre, és hogy a különböző hullámhosszak milyen hatással voltak a növény növekedésére és a regenerálódás sebességére és ilyesmi. Alapvető, gondoltam ügyes.

BUCK PENNINGTON: Most azt mondod, hogy valamilyen módon a művészet történetébe sodródtál.

CHARLES PARKHURST: Nos, nem "sodródtam". Mint tudod, amikor egyetemre jársz, a tanácsadódnak meg kell kevernie, és részt kell vennie bizonyos tanfolyamokon, amelyek a bölcsészettudományokra és a természettudományokra terjednek ki abban az elosztásban, amelyet az adott főiskolán jóváhagynak. Ebben az esetben egy művészeti tanfolyamon vettem részt Carl Weston professzorral [phon.sp]. Azt hiszem, már az első napon tudtam vele a tanfolyamon, hogy ezt akarom csinálni. Számomra minden varázsa volt annak az emberi törekvésnek, amelyet a paleontológia felé vettem, az ember származásának és az ilyesmi tanulmányozásának, a homo erectus és a homo sapiens kialakulásának.

Aztán megtaláltam ezt az embert, aki a művész volt, és teljesen el voltam bűvölve a helyemről, és azt hiszem, az első naptól kezdve tudtam, hogy mit akarok csinálni. De tovább folytattam a kettős szakomat, és ezt meg is tudtam tenni, és soha nem veszítettem el ezt a varázsérzetet Carl Westontól. Aztán voltak más nagyszerű tanáraim, és azt hiszem, a tanárok mit csinálnak - Panofsky és Mory [phon.sp.] és a barát a Princetonban, és Ward az Oberlinben: ezt nem tudta legyőzni Weston után a Williamsnél.

Kaptam egy B.A. -t három év után a Williamsnél. Aztán két évig dolgoztam Alaszkában, utakat és hidakat építettem, zenét tanítottam és kosárlabdázást tanítottam (nevetés), és visszamentem Oberlinbe, mert olvastam azokban a hosszú téli éjszakákban - volt pár hónap szabadságom télen, és sokat tanultam ebből a művészetből, és úgy gondoltam, jobb lesz, ha visszatérek hozzá, ezért ott jelentkeztem, és elfogadtak.

BUCK PENNINGTON: Ez a depresszió mélyén lett volna, nem igaz.

CHARLES PARKHURST: Nos, '36 volt, amikor a depresszió gyengült, az egyetemista koromban érte el, amit megpróbáltam egy kicsit ellensúlyozni egy táncegyüttesben játszva, és ez mindig szórakoztató volt.

BUCK PENNINGTON: Ugye elég korán érdeklődött a zene iránt, ugye, mert jól játszott.

CHARLES PARKHURST: Nos, ezért mentem először Oberlinbe. Zeneművész akartam lenni, és elvégeztem egy tanfolyamot egy professzorral, aki egy félév alatt megölte a zene teljes szeretetét (nevetve) - egy elméleti tanfolyamot egy férfival, akit nem nevezek meg. Isten nyugosztalja a lelkét, nagyon elrontotta az érzésemet, hogy mit akarok csinálni. Tehát a zene a csatornába ment, kivéve a hangszeres játékot.

BUCK PENNINGTON: Gondolom, gyerekkorodban voltál zeneórád.

CHARLES PARKHURST: Igen, gyerekkoromban zongoráztam, és középiskolás koromban vettem fel trombitát, és elsőként trombitáltam a felvonulózenekarban, és John Philip Sousa egyszer dicsérte a zenekar ragyogó trombita munkáját. , stb. Szóval nagyon jól éreztem magam a zenémmel, amit most elhagytam, kivéve az olyan könnyű dolgokat, mint a felvevők.

BUCK PENNINGTON: Tehát visszament Oberlinbe, és dolgozott az M.A. -n.

CHARLES PARKHURST: Igen. Pár év alatt megkaptam - egy évig a könyvtárban dolgoztam, majd úgy döntöttem, hogy szükségem van még valamire, ezért elmentem Princetonba, és ott voltam '41 -ig, amikor megkaptam az MFA -t, ez volt minden, amit az alapján adtak természetesen munka és elég vaskos vizsga - három napig tartott -, de nem adtak Ph.D. azután. Úgy érezték, hogy túl sokan vannak, akik doktori címet szereztek, és miután "megtelt" bélyeggel látták el őket, hátradőltek, és nem tettek mást. Valakit akartak, aki kimegy, és továbbra is kreatív és tudós, majd adnak neki Ph.D. később. Nos, ehhez vissza kellett mennie, soha nem mentem vissza a Ph.D. -re, tehát van M.F.A. Princetonból, ami jól áll nekem, soha nem volt szükségem Ph.D -re. mint olyan.

BUCK PENNINGTON: Azokban az időkben Princetonban, és most azt hiszem, a Művészeti és Régészeti Osztály volt, igaz?

CHARLES PARKHURST: Még mindig így hívták.

BUCK PENNINGTON: Ott volt a legjobb, ahol Panofsky volt.

CHARLES PARKHURST: Igen. Ő a Fejlett Tanulmányok Intézetében volt, és mi ebből profitáltunk - és mások is, mint Sworzinsky [phon.sp.] és Herzfeld [phon.sp.], és ó, néhány csodálatos tudós, akik ott voltak látogatók, néha tanfolyamokat tartottak minket.

BUCK PENNINGTON: Úgy érzi, különleges öröksége volt a Panofsky -val való kezdésnek?

CHARLES PARKHURST: É-e-es. A férfi ismerete felbecsülhetetlen értékű örökség volt, nemcsak az esze és a felfogása miatt, hanem a dolgok felfogása és bemutatása miatt is - oly módon, hogy mindig úgy érezte, hogy Ön az egyik legnagyobb ember volt amikor beszélt veled. - Mint tudod - mondaná, és persze te nem ismerted a babot! (nevetnek) De ő mindig így kezdte: "Mint tudod", így és így történt, így és így történt, és ez így működött. Azt mondtad: "Igen, Panofsky professzor", és ott voltál, a mester lábainál ültél, és a gumikalapáccsal megütötted a térdét, és kicsit belerúgtál az előítéleteidbe.

BUCK PENNINGTON: Tehát amikor befejezte az oktatás formális aspektusát, 1941 -ben Washingtonba jött, és a nemrég megnyitott Nemzeti Galériában dolgozott.

CHARLES PARKHURST: Nos, ösztöndíjat ajánlottak nekem a Dumbarton Oaks -ban, mivel néhány korai bizánci dolgon dolgoztam Craig Smythe -vel [phon.sp.], aki a Princeton egyetemista volt. A konstantinápolyi szobrászat korai történetével kezdtem foglalkozni, attól az időponttól kezdve, amikor ez a név felvette a 4. században, egészen a Jusztiniánus birodalommá fejlődésig és így tovább. Voltak csodálatos szobordarabok, amelyek azonosíthatók azzal az időszakkal, legalábbis akkor azt hittem, és továbbra is helyesnek tartom.

De vannak bizonyos korlátaim, és végre rá kellett jönnöm, hogy szegény nyelvész vagyok. Borzasztó nyelvész vagyok, és nem tudtam kezelni a görög és a latin nyelvű módszereket, nem beszélve az idegen nyelvekről, vagy még olyan gyakori nyelvekről, mint az olasz, francia, német és mondjuk a svéd elég baj a saját nyelvemmel. És ennek eredményeképpen meghátráltam Paul Sachs megdöbbenésére, aki a Harvardon kinevezte a megbeszélést - ez volt a Harvard babája - és Craig Smythe -nél vállalt munkát - mindketten összejöttünk és elvállaltunk munkatársként kutatók a Nemzeti Galériában.

Aztán a haditengerészet elkapott minket, és mindketten bementünk a haditengerészetbe. Mást akartam csinálni a háborúban, de megtettük a haditengerészetet, és ez nagyon érdekesnek bizonyult számos okból. Amit csinálni akartam, mivel Alaszkából némileg ismertem az Északi -sarkvidéket, bármilyen formában is el akartam menni a sarkvidéki csapatokkal, és a Quartermaster Corps -ban voltak. Felszerelést teszteltek, voltak sícsapatok, sivatagi csapatok, voltak mindazok, akik szélsőségekre törekszenek, és a szélsőségekbe vonulás az, amit szeretek - úgy értem, Alaszkába menni (nevetve) úgymond a végletekig megy , ahogy egy író fogalmaz.

Tehát olyan embereken keresztül jelentkeztem, akiket ismertem - Terry Moore [phon.sp.] a hegymászó, kissé ismertem Jim Breastest, a híres történész fiát, egy sivatagi embert egyiptomi korából Sir Hubert Wilkins, a sarkvidéki tengeralattjáró és Paul Siple, a cserkészfiú, aki Byrd admirálissal a Déli -sarkra ment - versenyeztem a posztért, de elvesztettem, túl fiatal voltam, ő pedig idősebb és jobb ember, mint én, amikor mindketten tizenévesek voltunk. Oda ment, és azt hittem, hogy így utolérhetem őt, ezért elmentem Paul Siple -hez, és megpróbáltam bejutni a Quartermaster Corps -ba, de nem tudtam.

Az ok, amiért nem tudtam, ironikus, hidd el, ez hihetetlen. A Nemzeti Galéria a Smithsonian Intézet egyik irodájaként szerepel, ami egyszerre helyes és helytelen. A Manpower főnöke, Hershey tábornok megkapta a kérelmemet, hogy Wilkins és Siple és a többiek kérésére beléphessek a Quartermaster Corps -ba a sarkvidéki csapatokkal, és elutasította. Tagadta, azzal az indokkal, hogy a Smithsonian része voltam, és a Smithsonian "elengedhetetlen a háborús erőfeszítésekhez". (nevetés) Itt voltam a Nemzeti Művészeti Galériában. Nos, nem bánom, hogy "elengedhetetlen" vagyok, de jó Isten, ez nekem ironikusnak tűnik. Craig és én most bekerültünk a haditengerészetbe, és ezt tettük.

BUCK PENNINGTON: Térjünk vissza egy kicsit, és szerezzünk néhány benyomást magáról a Nemzeti Galériáról, ahogy az éppen megnyílt. Ami itt történt, a gyűjtemények megjelenésével katalogizálni kellett -

CHARLES PARKHURST: Igen. Két zseniális férfi futott rajta, David Finley igazgató és John Walker főgondnok. Kifogyták a zsebükből, vagyis lefuttatták az egészet. Nagyon kicsi személyzetük volt. A legnagyobb személyzet az őrök és a takarítók voltak. Teljesen hihetetlen volt nézni, ahogy elmennek, és elvarázsolják a művészetet azoknak az embereknek az otthonaiból, lakásaiból és palotáiból, akik ebben az országban rendelkeztek, a szélesítők - Mr. Mellon természetesen maga kezdte, ő kezdeményezte, és David Finley dolgozott neki.

BUCK PENNINGTON: Mr. Mellon akkoriban részt vett a Galériában?

CHARLES PARKHURST: Nagyon részt vett 1937 -ig, amikor még csak elkezdték az építkezést, majd sajnos meghalt. Így Paul Mellon, a fia vette át az irányítást.

BUCK PENNINGTON: Ebben a korai szakaszban?

CHARLES PARKHURST: Igen, akkor. Fiatal emberként - hány éves volt akkor Pál? Biztos 1910 körül született, tehát a húszas évei végén járt.

BUCK PENNINGTON: Ez elképesztő. Mesélj egy kicsit arról, hogy milyen benyomásaid voltak arról, milyen volt Washington a háború éveiben -nyüzsgés, nincs lakóhely -

CHARLES PARKHURST: Nos, nyüzsgés volt, és áramszünetek és ellenőrző pontok voltak még a híd alatt is, amely Alexandriába ment, ahol laktam. Nem volt benzin: régebben A, B és C matricákat szereztünk csak az alapvető utazásokhoz, attól függően, hogy mennyi szükséges. Szerencsére könnyű autóm volt, és a buszmegállókban felszedtem az embereket, és aláírtam egy jegyzetfüzetbe, majd benyújtottam a jegyzetfüzetet az adagolási táblához. Azt hitték, hogy ez olyan ötletes, meg tudják számolni az embereket - jó aláírásaim voltak. A legcsodálatosabb az volt, hogy amikor felvettem egy WAC -t, ő mindig letette a telefonszámát! (szívélyes nevetés) De az egyetlen ember, aki nem fogadta el tőlem a kört - és sok illusztris embert vettem fel a buszmegállókban, hidd el, azokban a napokban - John L. Lewis, a United Mine Workers, akik Alexandriában éltek. Nem akart elutazni tőlem ...

BUCK PENNINGTON: A Lee Kendal [phon.sp.] házban lakott.

CHARLES PARKHURST: Így van. Durva öreg pisztoly volt, de nyilvánvalóan nagyon jó ember. Szóval így kerültem oda -vissza a kocsimban, mert felvettem az embereket és túráztam velük.

BUCK PENNINGTON: A háború évei alatt a haditengerészet tüzértisztje voltál ...

CHARLES PARKHURST: Így van.

BUCK PENNINGTON: Láttál harcot?

CHARLES PARKHURST: Nem abban az értelemben, ahogy az ember általában használja ezt a szót. Ránk lőttek, és megtorpedóztak, de soha nem találtunk ütést. Lebombáztak minket Szicíliából, de hatástalanul megtorpedóztak minket az Indiai -óceánon, elhaladt a sztermünk mellett, tengeralattjárókat láttunk, amelyek idegen tengeralattjárók voltak ezen a területen. Utazási jegy volt, Ausztráliába érkeztem - mivel Dél -Ausztrália volt, úgynevezett "Austrylia" -, és Olaszországban, a Földközi -tengeren és Panama térségében voltam, és úton voltam a csendes -óceáni háborús övezetbe. abban az időben az európai színház majdnem véget ért - amikor áthelyeztem a Műemlékek, Képzőművészet és Levéltár munkájába, amely a "kifosztott művészet", vagyis a nácik által kifosztott helyreállítás volt. Talán 30, 32 -en voltunk megcímkézve ezzel -

BUCK PENNINGTON: És megcímkéztek téged a művészettörténetben szerzett hatalmas tapasztalataid miatt.

CHARLES PARKHURST: We-e-ell, semmiképpen sem volt hatalmas, de elérhető voltam. Megálltam egy szabadságon, hogy lássam John Walkert, a volt főnökömet, és azt mondta: "Nos, szeretnéd ezt csinálni? Körülnéztünk, a hordó aljára értünk, és ott voltál ... "(nevetés) egy nagyon hízelgő ember, John. Így hát azt mondtam, persze, hogy megteszem, ő pedig elintézte a papírokat. Bizony, bejöttek a papírok. Egy haditengerészeti hadnagy dolgozta fel őket a Perry Rathbone nevű személyzeti irodában, aki később maga is múzeumigazgató lett Bostonban és St. Louis -ban.

Tehát ez a szűk, 30 fős csoport átment, és megpróbálta megkeresni, hol tárolják az összes zsákmányt, majd megvédeni, hogy ez volt a második dolog, és a harmadik dolog az volt, hogy visszaszerezze oda, ahonnan származik.

BUCK PENNINGTON: Mondjon valamit a módszertanról. Hogyan sikerült megtalálni? A német rendszer nyilvántartást vezetett arról, hogy hova tették a dolgokat?

CHARLES PARKHURST: A németek nagyon módszeresek általában, képzettségük és szokásaik alapján, és nagyon jó nyilvántartást vezettek - még a fosztogatók is jó nyilvántartást vezettek, és kifosztották az Olaszországból, Franciaországból származó anyagokat, bárhol, és nagyon jól csomagolták a tokokban. készítsen teljes és alapos listát az egyes csomagok tartalmáról, és jelölje be a dobozokat. Tehát néha csak ellenőriztük a ládákat-

BUCK PENNINGTON: Hová tűntek ezek a rekordok?

CHARLES PARKHURST: Általában a nagyobb tárolóhelyeken voltak. Aztán megnézzük a múzeumokat. - Hol van a művészeted? Meséket kapunk mindenféle német forrásból, hogy hol vannak ezek a dolgok. A franciák sokat tudtak a helyszínekről, ki kinek mit tett, a hollandok pedig ott voltak, a belgák pedig ott voltak. Tehát az összegyűlt nemzetközi emberek között rengeteg információt szereztünk be, és a térképen pontosan 1036 -emlékszem a számra -adattárak

BUCK PENNINGTON: Golly! Ennyi?

CHARLES PARKHURST: - némelyik német művészet, amelyet védeni kellett, egy része kifosztotta a művészetet, amelyet általában bizonyos helyeken sóbányákban és várakban foglaltak le. A legnagyobb kincsek a Salzburg melletti Aussee melletti ősi sóbányákban voltak - ott volt a Van Eyck oltárkép, ott volt a Michelangelo -i Brugge Madonna stb., És így tovább. A Neuschwanstein -kastélyban, Schwabia déli részén, az Alpokban, egy festői 19. századi kastélyban egy sziklán, benne volt minden, amit például a párizsi Rothschildokból kifosztottak. Neuschwanstein hatalmas tárház volt - onnan 49 vonatkocsinyi művészetet szállítottunk vissza. Elég hosszú művelet volt.

BUCK PENNINGTON: Hadd kérdezzem tőletek ezt a folyamatot: Ez valami nagyon szokatlan volt a katonai megszállások történetében, amit egy győztes hadsereg igyekszik helyreállítani, vagy történt valami ilyesmi? Gondoskodtak például az angolok a Napóleon által kifosztott kincsek visszatéréséről?

CHARLES PARKHURST: Nos, erről tényleg nem tudok mesélni. Történetembe kell bocsátkoznom, erre nem tudok válaszolni, de minden nemzet, különösen a britek és az amerikaiak, alig várták, hogy megvédjék. örökségként szolgálhatnának - ez mind a mi örökségünk, mindannyian európaiak vagyunk a gyökereinkben, nem mindannyian, de úgy értem, a kultúránk az. Tehát ezt meg kell őriznünk, és ezt erősen éreztük, és ez a hadsereg jelentős része volt. És a haditengerészet, bár vízen voltak, bizonyos mértékig aggódtak, különösen a Távol -Keleten és a Csendes -óceánon.

De ezt a műveletet az elnök jóváhagyta. Valamikor egy kicsit kiesett a kezéből, ezt mindenki tudja. Tiltakoztunk, mintegy 30 -an írtunk alá egy levelet, amely tiltakozott a művészet Németországból az Egyesült Államokba történő szállítása ellen, azt hiszem, szinte teljesen a berlini múzeumokból, nagyon gondosan válogatott műalkotásokból, mert először is azt hittük, hogy a nyelv az Ugyanazt, amit a nácik használtak, amikor kifosztották, ami "védelmi őrizet" volt, azt gondoltuk, hogy ez rossz előjel, másodszor pedig nem tartottuk helyesnek, és tiltakoztunk.

Aztán eltalálta a ventilátort, a Times egy teljes oldalt futott rajta, az összes hírmagazinot és a többit. Megpróbáltak hadbíróság elé állítani bennünket, de nem tudták, mert az általunk írt és aláírt levélben volt egy menekülési záradék, megfenyegettek, és az egyik főtisztet, egy ezredest átküldték. Mivel személyesen ismert engem, behívott a frankfurti szobájába, és közölte, hogy nem engedhetem meg magamnak ezt az álláspontot. Azt mondtam: "Miért nem?" Azt mondta: "Van feleséged és két gyermeked." Sarkon fordultam és kimentem. Nem ülök nyugodtan az ilyen kezelés miatt.Aztán írtunk egy levelet, harmincan írtuk alá, egy ember nem, egy igazi kerítéshátú, aki visszautazott, és senki nem csomagolta be a cuccokat, mi határozottan visszautasítottuk-

BUCK PENNINGTON: Mesterművek voltak, vagy

CHARLES PARKHURST: Ó, ezek remekművek voltak - Filipino Lippi és Signorelli, és az olasz reneszánsz és a barokk festészet kaliberű mesés dolgai. Szóval, most nincs meg a lista, de ezt "Westward Ho What-Ho [Watteau?]" -Nak neveztük. Legalábbis ezt neveztük el.

BUCK PENNINGTON: Tehát megakadályozta, hogy a tárgyak -

CHARLES PARKHURST: Aztán megváltoztatták a dalukat, mert ez egy szörnyű brou-ha-ha, és Mrs. Roosevelt nagyjából ekkor volt Berlinben, és megkérdezte Clay tábornokot. Nos, Lucius Clay tábornok igazán helyes fickó volt, és megkérdezte: - Miről van szó? Ezért megkérdezett minket, mi pedig elmondtuk neki, ő pedig elmondta neki. Aztán a dal itt megváltozott, mert azt mondták: "Nos, ezeket a képeket csak azért hoztuk át, hogy kiállítást rendezzünk a német háborús árvák javára." Így egy darabig köröztek az országban, majd visszamentek Berlinbe, ahol most van, hála Istennek.

BUCK PENNINGTON: Hivatalos. kisváros?

CHARLES PARKHURST: Többnyire a mai Nyugat -Berlini Művészeti Múzeumban található, nem pedig a Nemzeti Galériában, a Dahlemi Old Master Galériában [ő írja] Berlin nyugati részén. Tehát most láthatja ezeket a dolgokat.

BUCK PENNINGTON: Ez elképesztő, igazán lebilincselő történet. Konkrétan mivel dolgozott a tételek tekintetében? Volt valami, ami igazán megütött, és segített visszaszerezni?

CHARLES PARKHURST: Nos, megpróbáltuk ellenőrizni mindegyik ezer tárhelyet, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy biztonságban vannak. Volt egy levélünk, amelyet Eisenhower írt alá, és kihelyeztük az ajtón, amelyben azt írták, hogy tiltva van, beszélni fogunk az önkormányzattal, vagyis az amerikai katonai kormánnyal, mert a mi zónánkban maradtunk, és megpróbáltunk segíteni a helyi egyházaknak. , a helyi múzeumok visszakapják az anyagaikat.

ezek az adattárak. Néha teherautókkal segítettünk nekik. Például Urch városa [phon.sp.] egyszer elkapott engem, és azt mondta: "Van egy igazi problémánk. Ennek az államnak egy részét osztják fel újra"-Ulm Badenben van. nem? (BUCK PENNINGTON megerősíti) - és az alsó rész a francia zóna részévé fog válni, és azt mondták: "amint a franciák megkapják ezt a cuccot, nagyon nehéz lesz visszahozni a határon át Urch városába. "

Így hát lementem három teherautóval, és visszahoztam George Sirlin szobrát [phon.sp.] és ólomüveget a katedrálisból, valamint a katedrális tornyának eredeti, körülbelül 15 méter magas rajzait és sok más dolgot, majd megfordítottam vissza a katedrálishoz és a múzeumhoz. Nagyon kevés rongálás történt - meg kell mondjam, nagyon büszke voltam az amerikai csapatokra. Egy esetben azt gondolom, hogy egy negyedmesteri egységet kazalok vagy más ládák feldarabolásával kaptak el, hogy csomagoló dobozokat készítsenek néhány kínai Ming porcelánhoz, amelyek a palotában vagy a múzeumban voltak, ahol elszállásolták őket. Ez volt a legrosszabb eset, amit tudunk, és egy tárolóban, ahol Ulm városának rajzgyűjteményét helyezték el az országban, találtunk néhány rajzot a padlón, lábnyomokkal - Rubens -rajzokat és hasonlókat. . És volt néhány fosztogatási eset is, ezek meglehetősen híresek: az egyik, a hesseni koronás ékszerek [phon.sp.], amelyeket egy őrnagy és a WAC kapitány barátnője ellopott, végül elítéltek, és ezeket visszaadták. Nos, sok kalandos történet létezik, amelyekről beszélni lehetne, de ez örökké tart. Hangsúlyozni kell, hogy a rekord általában jó volt. A merev védett volt.

BUCK PENNINGTON: Mielőtt elhagynánk ezt a témát, adjon néhány benyomást Münchenről. Sok időt töltött ott?

CHARLES PARKHURST: Nos, megtettem, mert volt gyűjtőpontunk, és München a régi náci központban volt a gyűjtőpontunk, ironikusan. A Braun -ház állt mögötte, ahol Hitler lakott, és azt lerombolták és leégették. És a Fuhrerbah, vagyis a fő közigazgatási központ a szomszédban volt, a Koenigsplatzon, ahol az összes ősi régiségmúzeum található. Ez a gyűjtőpont és egy Wiesbadenben volt a fő gyűjtőpontunk. Szóval jó sok időt töltöttem ott, dolgokat vettem fel, vagy információkat szereztem, Craig Smythe pedig a müncheni vezetőt, egy Farmer nevű férfi, majd Kelleher volt a Wiesbaden egyik vezetője.

Mindent megtettünk annak érdekében, hogy a cuccot a gyűjtőhelyre juttassuk, ha veszélyben van, bárhol is találtuk, és a gyűjtőpont elsősorban a visszaadandó művészet volt, vagy "hajléktalan művészet", nem tudtuk, hogy kinek a tulajdonában van. és nem lehetett tudni, vagy a művészet volt az, ami mondjuk egy olyan helyre tartozott, amelynek már nem volt identitása. Mint Danzig: elvesztette identitását a háborúban, és volt néhány dolgunk onnan - ezüst gyűjtemény, volt egy lengyel Leonardo da Vinci, "A lány a nyérc", volt egy Vermeer Bécsből, "A művész Stúdió "és így tovább. Szóval nagyon izgalmas volt még csak bemenni is arra a helyre, hogy megnézzem, mi van ott. Mindezt le kellett fényképezni, dokumentálni, hitelesíteni, majd visszaküldeni.

BUCK PENNINGTON: Nagyon izgalmas epizódnak tűnik az életedben. Amikor ez véget ért, és hazatért a háborúból az Egyesült Államokba, az elkövetkezendő évek során egy olyan körbe lépett - nevezhetjük őket akadémiai pozícióknak, amelyek mind a múzeumigazgatást, mind a tanítást érintették. Gondolok itt Albright-Knoxra és Princetonra, majd vissza Oberlinbe.

CHARLES PARKHURST: Igen, ez alapvetően helyes. Elmentem az Albright Galériába-akkoriban nem Knox volt, később Albright-Knox lett, miután Seymour Knox ennyit hozzájárult hozzá-, de a németországi Műemlékek/Képzőművészet üzlet egyik munkatársa Andrew Ritchie/Ritchey, akit "szimulált ezredesnek" neveztek, az ezredessel egyenrangú civil volt. Ő az, aki például éjszakai busszal vitte vissza Vermert Bécsbe! Egész éjjel úgy kell ápolni, mint egy csecsemőt, hogy megbizonyosodjon arról, hogy nem rázkódik, vagy nem történik vele semmi. És meghívott, hogy csatlakozzam a munkatársaihoz.

Tehát ahelyett, hogy visszatértem volna a Nemzeti Galériába, amelyből kissé kiábrándultam a németországi művészeti mozgalom után, és nagyon boldogtalan voltam, amit egy levélben elmagyaráztam David Finley -nek, aki "bolond fiatalembernek" nevezett, de nem tudtam megállítani, ezért elmentem Ritchie -hez, amikor igazgató volt az Albright Galériában. Két jó évet töltöttem vele, aztán meghívtak, hogy jöjjön Princetonba dolgozni a múzeumba és tanítani. A Buffalo -ban tanítottam egy kurzust az Állami Tanári Főiskolán, de ez nem volt túl sok, a diákok nem voltak rettenetesen jók.

De Princetonban a múzeum igazgatójának, Ernest Dewaldnak (asszisztens) voltam az asszisztense [phon.sp.], majd oktató voltam, vagy ahogy ők "preceptornak" nevezik, egy lezajlott tanfolyam tanítási szakaszát, az előadásokat , aki történetesen főprofesszor volt. Így csináltam ezt két évig, aztán kaptam egy ajánlatot, hogy menjek Oberlinbe, ahol természetesen a diákkoromból ismertek, és Clarence Ward utódja leszek. Nos, ez egy abszolút vad, álomszerű munka volt, 35 évesen nem buktattam le egy teljes professzori állást, amit nem érdemeltem meg, de legalább ambiciózus voltam, és jó képzésben részesültem egy múzeum vezetésében, amely kicsi volt, de jó és nagyon kedves kollégáim vannak, és egy hely, amit ismertem, nagyon jó tanítványokkal. Jobban szerettem az Oberlin diákjait, mint a Princeton -i diákokat, kevésbé voltak dühösek, komolyabbak abban, amit csináltak. Mint Keresztelő János, tudod - tudták, mit kell tenniük.

Elmentem Oberlinbe, és ott voltam körülbelül 13 évig, majd visszatértem a múzeumi üzletágba. Múzeumot vezetni, teljes munkaidős programot tanítani és tanszéket vezetni, majd szabadidőben ösztöndíjjal próbálkozni, és végül hozzám került, sok bonyodalom volt az életemben, házasságban, de végül rám jutott, csak állandóan fáradt vagyok, még abban a korban is, bármi is voltam akkor, vagy 48. Így visszatértem a múzeumvezetés könnyű életébe, és ez Baltimore volt.

BUCK PENNINGTON: Mielőtt elhagynánk Oberlin -t, végigolvastam azokat az anyagokat, amelyeket az Oberlinről adott nekem, és észrevettem, hogy kidolgozta a tanfolyamok szerkezetét, és hogy a művészettörténet tantervének kialakítása folyamatban van. Úgy tűnt, hogy meglehetősen jelentős és nagyon fontos, kétségkívül nagy hatással volt az ország többi főiskolájára és egyetemére. Ez bizottságokon keresztül jött létre, vagy nagyrészt az ön ötlete volt?

CHARLES PARKHURST: Nem biztos, hogy emlékszem. Az ötletek eredete az egyik legmegfoghatatlanabb keresés, amelyet el lehet végezni - azt hiszed, hogy ez a te ötleted, majd hirtelen rájössz, hogy talán valahonnan máshonnan származik, és az emberek folyamatosan felfogják az ötleteket: ez az egyik módja annak, hogy a dolgok elvégzése, hogy hagyja, hogy az emberek felfogják az ötleteit. Különben is, csodálatos kollégáim voltak - olyan emberek, mint Stecko [phon.sp.], Arnold és Slive [phon.sp.], hogy a legjobbak közül hármat említsek, és Bongiorno - mindannyian világos és ragyogó emberek voltak. Először kitaláltunk egy új bevezető tanfolyamot, amelyet a tanárom egyik princetoni gondolkodásán alapítottam, George Roley [phon.sp.], az egyik nagy, talán nem beharangozott tanár Princetonban, akit korábban említettem volna.

George Roley tanfolyamán Oberlinben egy kerekasztalnál kifejlesztettünk egy bevezető tanfolyamot a művészet nyelvéről. 15 különböző nyelvet vettünk fel, történelmi sorrendben, tehát volt struktúra, de nem csináltunk semmit a történelemből, csak a vizuális nyelvet, és ez nagyon izgalmas volt. Aztán kifejlesztettük a tanszéket, hogy a gyakorlati oldalt a művészettörténeti oldallal szorosabban integráljuk - a nyomtatást és a nyomtatástörténetet -, így a diákok részéről jobban megértették a technikákat és a folyamatot, amelyet más nagy területeken tanultak mesterek.

BUCK PENNINGTON: Tudod, ez a mai napig vita. Foglalkoztam ezzel Lamar Dodddal, egy régi barátommal -a Georgia Egyetemen jártam -

CHARLES PARKHURST: Ó, ezt nem tudtam. Szeretem Lamart, szívesen beszélnék róla egy ideig.

BUCK PENNINGTON: - és nagyon hat rám az ötlete, és teljes mértékben támogatom az elképzelését, hogy a művészettörténet és a művészet egymás mellett éljenek. Ez a szakmánkban nagyon vitatott kérdés, tudod ...

CHARLES PARKHURST: (nevet) Nem kapcsolódnak könnyen.

BUCK PENNINGTON: -mert a festők gyűlölik a művészettörténészeket, a művészettörténészek pedig bűnösök lehetnek, ha nem ismerik kellően a festék vászonra történő alkalmazását -

CHARLES PARKHURST: Valóban képesek. Nos, van még egy szempont, amelyet Oberlinben hangsúlyoztunk: a műalkotások szerkezete és megőrzése, és mi Oberlinben létesítettünk-ennek egyik alapítója voltam-a múzeumok közötti laboratóriumot, amely több regionális területet is kiszolgált. A múzeumok nemcsak műalkotásaik megőrzési laboratóriumaként, hanem az egész egyesület központjának, Oberlinnek is csodálatos lehetőséget biztosítottak az emberek képzésére és arra is, hogy megtanítsák az embereknek, hogy mit jelent a természetvédelem - hogyan építették fel a képeket, hány rétegek, és miért rendelkeztek ezekkel a rétegekkel, és mit használnak, és a többi. Így 1952-ben, az ottani pályafutásom korai szakaszában, megalapítottuk az Inter-Museum Laboratory-t, és ez volt az első regionális laboratórium Amerikában, és jelenleg mintegy 30 modellje. Ez még mindig életképes művelet, tehát jól teljesítettünk. jó volt ", ahogy mondják.

BUCK PENNINGTON: Ó, pompásan.

CHARLES PARKHURST: Nos, ez egy dolog volt. Aztán kiképeztük az embereket, és volt egy linkünk, hogy négy -öt, azt hiszem öt év elteltével elhagyhassák Oberlin -t, és a NYU -ba menjenek a kémia és a természetvédelem felsőfokú iskolájába, a NYU Intézetbe. És ugyanezt tettük az építészetben is - megadtuk nekik az építészet történetét, a széles liberális oktatást és az általános művészeti oktatást is, majd öt év után automatikusan bekerültek az MIT -be.

Nos, nem tudom, mi történt ezekkel a programokkal, elég szigorúak voltak, így nem volt túl sok szakunk a két nagyon nehéz ötéves szak után, de az egyik legjobb most itt van Washingtonban. konzervátor, Tom Chase a Freerben. Tanítványom volt, és elvégezte ezt a tanfolyamot, most pedig a hasznát veszi. És persze a Freer is, és a szakma is. Nem emlékszem egyetlen olyan építészhallgató nevére sem, aki elvégezte az MIT tanfolyamot, de voltak olyanok, akik jelenleg építészek vagy professzorok Kolumbiában és máshol.

Szóval nagyon jó ötlet volt, akinek eljött az ideje abban a pillanatban Oberlinben, és mi ezt toltuk. Aztán megvolt a művészettörténeti szak, és a stúdió szak. Az egyik tanítványom, emlékszem rá, egy nagyon bájos hölgy, most Brooklyn kurátora - Joyce Hill, most Mrs. Williams, azt hiszem, de ezek az emberek felbukkannak, és azt mondom: „Istenem, borzasztóan jól teljesítettünk. , hogy ezek közül az emberek közül néhányan, akik mélyen elégedettek egy tanárral, tudják, hogy a tanszéke, ha nem maga, de legalább a tanszéke, kiképezhet valakit, aki képzett és folytatható.

BUCK PENNINGTON: Az általad tanított kurzusok listájának végignézése során nagyon felkeltette az érdeklődésemet - számomra úgy tűnt, hogy lényegében olasz reneszánsz építészetről van szó, és egészen a modern korig. Nagyon kíváncsi voltam arra az ellentétre, hogy minden építészetet az olasz reneszánsz korszak árnyékában tanítottam.

CHARLES PARKHURST: Nos, ezt azért tettem, mert hosszú történelmi nézetei voltak, vagyis elvitte a manierizmust Brunelleschitől, akit általában szinte kora reneszánsznak, legjobb esetben is magas reneszánsznak, ettől manierizmusnak tartanak, és nagyon manierisztikus a magformája. őszinte manierizmus az őrült manierista építészeten keresztül Észak -Olaszországban, és Palladio, valamint a nagy barokk építészek révén Giuvara [phon.sp.] -tól bárkinek, akit meg akar nevezni. És az elvek menet közben változnak, és így megbeszéltük az elveket, valamint az építészeket és a műemlékeket. Nagyon szórakoztató volt, hogy nagyon jó hallgatóim voltak ezen a tanfolyamon - nem sokan, mert kemény volt, de megérte.

BUCK PENNINGTON: Bárcsak elvégeztem volna ezt a tanfolyamot. Rendben: ezen a ponton akarom

[E OLDAL VÉGE, A TAPE 1
B KEZDŐ OLDAL, 1. TAPE]

BUCK PENNINGTON: (a fenti mondat folytatása), hogy most térjen át, hogy beszéljen tudományos érdekeiről, és különösen arra szeretnék összpontosítani, hogy érdeklődik a szín- és színtanok iránt a művészetben. Először megkérem Önt, hogy mondja el, hogyan alakult ki érdeklődése - talán a tudományos érdeklődéséből nőtt ki -, és először megkérem Önt, hogy véleményezze a színt, mint pusztán valamit, amely az anyagok őrléséből és különféle módon történő összekapcsolásából származik . Ez jó hely a kezdéshez -

CHARLES PARKHURST: Nos, hadd tegyem fel először az első kérdésedet, hogy hogyan kezdtem hozzá. Ez nagyon érdekes és kíváncsi. Elkezdtem a művészettörténetet, és amikor a 40-es évek végén, '47 -'48-ban Princetonban jártam, E. Baldwin Smith tanítója voltam, aki akkoriban a barokk festészetet tanította. "Kopasznak" - mint ismert - három -négy tanítója volt, mindegyikünknek körülbelül hét diákja volt, hetente egyszer találkoztunk velük, ő két órán keresztül, és hetente kétszer egy órát tartott velük. Valójában négy órás tanfolyamot tartottak, és átnéztük az anyagot, színes reprodukciókat használva, és megbeszéltük, hogy mit kell lefedni.

Amikor eljutottunk Rubenshez, az északi barokk művészhez, a színreprodukciókból tanítva, egyszer csak megfigyeltem néhány hallgatóval, hogy sok Rubens -festmény rendelkezik a három alapszínnel, mint ma ismerjük őket az előválasztások keverésében, amelyek nem érzékenyek arra, hogy bármilyen más színből - piros, sárga és kék - keverve, Rubens elsődleges kompozíciós színeit használták, és azt kérdeztem magamtól: "Miért tette ezt?"

Tehát azt mondtam, hogy elolvasom a Rubens -irodalmat, amit soha nem csináltam. Szóval előkaptam a Rubens - Evers [phon.sp.] összes könyvét, és te nevezed őket, és ez elég nagy bibliográfia, és elolvastam a főbb műveket, és soha nem olvastam annyi szemetet, amelynek semmi értelme nem volt összes. Valami tudományos hajlamom van, így láttam, hogy milyen hamis vagy ostoba beszédeket folytattak, és nem találtam semmit, ami azt sugallná, hogy bárki is észrevette volna ezt vagy feltette ezt a kérdést.

Tehát azt mondtam, nos, hogyan deríthetjük ki, hogy Rubens miért használt piros-sárga-kéket? Nos, mondtam, kezdjük a XX. Elkezdtem tehát egyfajta privát kutatási projektet, és a 20. századi nyílt [?] Rendszeres csoportelméletekkel kezdtem - Monsell, Oswald [] phon.sps.] És így tovább, aztán elolvastam az embereket a könyveiket, majd én elolvasom azokat az embereket, akikre a könyveiket alapították. Így jutottam vissza a XVIII.

BUCK PENNINGTON: Albers és ----- [tulajdon név] beírták egyáltalán?

CHARLES PARKHURST: Nem abban az időben, nem kerültem Albersbe, ő megint valami más, gyorsan visszatértem a történelemben, megpróbáltam újra visszatérni Rubenshez, érted, szóval próbáltam megtalálni a számot. amit Rubens -től kaptam, így hátrálhatok -ez olyan, mint egy sebzett szarvas nyomon követése,

BUCK PENNINGTON: Csepegtető piros, sárga és kék. (nevetés)

CHARLES PARKHURST: Csepegtető piros, sárga és kék - nagyon jó! (nevet), és visszakaptam őket Priestlyhez a 18. században. Aztán volt némi véletlenszerűség, és végül minden szalmaszál után nyúlsz, bárki, akit említettél, kölcsönveszed a könyvet a könyvtárból, vagy könyvtárközi kölcsönben kapod, vagy New Yorkba mész a New York Publichoz, vagy a Harvardra vagy bárhol megtalálhatja a könyvet, és megnézheti, mi van benne. Így eljutottam ahhoz, hogy színes könyveket vagy olyan könyveket olvashassak, amelyekben ilyen színű és tudományos kérdések szerepelnek, és napi tucat könyvet olvashatok "gyorsolvasással", úgymond, tudva, hogy mit keresek.

Nos, nem igazán tudtam, mit keresek, kivéve a piros-sárga-kéket, ekkor egy kicsit több perspektíva jött később-sokkal később, de véletlenül rájöttem, hogy Felibien [phon.sp., francia kiejtés ], egy nagyszerű szerző a 17. század végén, ezt mondta: "Három elsődleges szín létezik, ezek a piros, sárga, kék." Nagyon izgatott lettem ettől! Aztán megtaláltam Kircher [phon.sp.], a jezsuita nagy tudós és tudós másolatát, aki megalapította a római Kircher Múzeumot, aki a Vatikánban volt, és írt egyiptomiakról és a hieroglifákról, egy rendkívül széles tudósról - az akkori nyugati kínai hatásokról írt, ne feledje, ez elég korai - így visszakaptam 1646 -ra.

Aztán valahogy egy másik könyvbe botlottam, mert ekkor rájöttem, hogy ezt nem a művészeti könyvekben kell megtalálnom, hanem elolvasom a művészek kézikönyveit, amiket csak találok - és még mindig sok mindent találok. őket - de a tudományokba is bekerültem, és az optikába. Úgy találtam, hogy a 17. század elejének egyik nagy optikai könyvét egy nagy sajtó publikálta Antwerpenben. - Istenem, ez Rubens szülővárosa. Szóval megkaptam a könyvet, egy jezsuita volt, aki egy antwerpeni iskola vezetője volt, és aki Rubens nagyon jó barátja volt, ezt tudták. Azt gondoltam: "Édesem." És megkaptam a könyvet, és bizony, volt egy fejezet a színekről, és mindent letaglóztak. Még a piros-sárga-kék-narancs-zöld-ibolya diagramja is volt, tudod, fekete-fehér, és hogyan keverednek-az egész üzlet. A fejezet utolsó mondata a következő volt: "Ha többet szeretne tudni erről, kérdezze meg a festőket."

Nos, kik voltak a festők Antwerpenben 1609 és 13 között? Rubens és 40 asszisztense. Tehát soha nem tudtam bizonyítani, hogy Rubens valóban megírta ezt a fejezetet, de biztos vagyok benne, hogy ő volt a forrás. Az biztos, hogy sejtés, és szigorúbb tudósaim azt mondják: "ne találgass, ne találgass, ha nem tudod bizonyítani, ne mondd." De mindenesetre mi [szalaghiba, a mondat nem fejeződik be]

BUCK PENNINGTON: Tehát feltételezem, hogy ez vezetett bele az igazán intenzív munkájába, aztán a 16. és a 17. századi tudományos színelméletekben, nem igaz - valahogy így ragadtatok meg ebben a vonatkozásban.

CHARLES PARKHURST: Igen. Nos, akkor kaptam néhány ösztöndíjat - egy Fulbright és az American Council of Learning Societies ösztöndíjat, kaptam támogatást Princetontól és némi pénzt Oberlintől, és elmehettem Angliába, és a British Museum Library -ben dolgozhattam. nélkülözhetetlen erőforrás ahhoz, hogy évszázados könyvekben elmélyülhessünk, és két másik vörös-sárga-kék elméletet állítottam fel ugyanazon a napon, 1609, 10, 11, 12, 13 körül. Aztán nem csináltam semmit azt. Túlságosan elfoglalt voltam Oberlinben, és nem tudtam felszállni, míg végül közvetlenül azelőtt, hogy elhagytam Oberlin -t, volt egy kis időm a British Museumban a nyáron, és felírtam és átadtam papírként abban az évben a College Artban Egyesület. Nagyon jól fogadták. Aztán a következő évben átadtam egy másikat, amelyet az egyik barátom nyilvánvalóan azon a Los Angeles -i konferencián "a legjobb kézbesített papírnak" nevezett.

Így onnantól kezdve a színre ragadtam. Találtam valamit. És akkor azt mondtam, hogy jó, akkor honnan ez? Itt van, teljes erővel, három ember használja 1609 körül, hol vették? És a történelem ilyen, nincs kezdete és nincs vége, és piros-sárga-kék volt. Tehát azóta is keresem a vörös-sárga-kék elmélet vagy a keverési elv eredetét, és most meg vagyok győződve arról, hogy ez nincs írásban sehol-ha igen, akkor még meg kell találnom- - de hogy a 16. századi művészek pragmatikus gyakorlataiból fakadt, és bizonyíthatóan megjelenik festményeken már 1517 -ben Tizianban, és nagyjából ugyanebben az időben, azt hiszem, Raphaelben, bár ez egy kicsit -

BUCK PENNINGTON: Mi van Botticellivel?

CHARLES PARKHURST: Nem találom ott, de megtalálom Andrea del Sartóban és Barrocciban, aki Raphael követője volt, és a Carracciban. Feltételezem, hogy Rubens felvette - Rómában volt, és együtt dolgozott a Carracci -val és Barroccival, aki egyfajta savanyú remete volt, de gyönyörű festő volt, és mindannyian Rómában voltak, és meggyőződésem, hogy a saját elmém, hogy Rubens itt kapta meg. 1609 -ben jött vissza és használta, megvolt. És a 17. századi könyvekben vannak olyan kijelentések, amelyek szerint Rubens magával vitte az olasz színt északra, és szerintem erre utalnak. És a Carracci valószínűleg azok az emberek voltak, akik kodifikálták, hiszen ők hozták létre az első akadémiát, látod, a század utolsó negyedében.

BUCK PENNINGTON: Ezt megtalálod Poussinban is? Nicolasban -

CHARLES PARKHURST: Ó igen. Innentől kezdve elterjedt. Megtalálja a Strozzi -ban (phon.sp.), és Poussinban végig fut. A vörös-sárga-kék is szimbolikus szín, szent hármas, ezek az ősi zsinagógák színei, felcserélhetően: piros-fehér-kék, piros-sárga-kék. Ők a Madonna és a Gyermek színei, a halók, a világ fénye aureoljai Isten körül, aki vörösbe öltözött, és sárga és kék veszi körül -

BUCK PENNINGTON: És állítsa be kék színben.

CHARLES PARKHURST: - és ez egy szent hármas. És amikor Simeon befogadja a Krisztus-gyermeket a templomban, piros-sárga-kékbe öltözött. Vagy amikor Christopher átviszi Krisztust a folyón, piros-sárga-kékbe öltözött.

BUCK PENNINGTON: És a vörös-sárga-kék optikai mezők beállításával innen mehetne a többi színre is-

CHARLES PARKHURST: Igen. Nos, valaki - és azt hiszem, biztosan a művészek fedezték fel, ennyi kell ahhoz, hogy bizonyos alapkeverékekkel összekeverjük, és ezt megelőzően négy színválasztás volt. Volt zöld, és a zöld már vegyes színű, és ez kezdte zavarni Leonardót. A füzeteiben jelez egy bizonyos aggodalmat - mit keres ez a zöld odabent? De a négyszínű elmélet a 15. századi elmélet volt, és azt hiszem, tudom, hogy ez honnan származik. Ez egy neoplatonikus elmélet, amelyet egy szivárvány-elmélet keveredett, és amely a 13-14. Században alakult ki. Ez egy késő középkori elmélet, és a késő középkor előtt a kora középkor valami más volt, és talán Arisztotelészen alapult, és Arisztotelész elméletei több mint ezer éve elterjedtek.

A színelmélet olyan lassan és fáradságosan változik, egy -egy dolgot. A számottevő színváltozás időszakait a minap számítottam ki, és némelyikük 1200 éves, és semmi sem rövidebb, mint 200 év az egyik ötlettől a következő új ötletig. És Arisztotelészt végül nem „egyenesítették ki”, ha szabad mondani, hogy bizonyos tisztelet hiányában, 1853 -ig Helmholtz és Young. A prizmás színt, vagyis a fény színét összetévesztette a pigmentekből visszavert fénnyel. Tehát Helmholtz és Young, azt hiszem, végül csak 125 évvel ezelőtt javították ki.

BUCK PENNINGTON: Tegnap este felmerült bennem egy kérdés, amikor az önéletrajzot olvastam, néztem a címeit, és csak ezen a témán gondolkodtam - és ez lehet, hogy idegen, ha így van, állítson rám - egy kérdés jutott eszembe Az egyetlen elméleti kérdés, amelyet ténylegesen fel akartam tenni Önnek ebben az interjúban, az volt -e, hogy szerintetek bármelyik korszakban a szín közvetlenül a rendelkezésre álló paletta eredménye, milyen színű lehet őrölni és gyártani, vagy a stílus és az akadémiai vagy oktatási forrásokból elérhető elméleti technikák cseréje?

CHARLES PARKHURST: Nem. Szeretem a "kompromisszum" szavunkat. Talán ez jön a legközelebb. Általánosságban elmondható, hogy az elérhető, amit használ. Például az egyiptomiaknak alapvetően földszíneik és sivatagi színeik voltak. Nem volt természetes bluesuk. Közel kék, rézkék színűek voltak, amelyek kék-zöldek, és ők találták fel-talán véletlenül, de feltalálták azt, amit most "egyiptomi kéknek" nevezünk, ami egy nagyon intenzív kék frit, nagyon finom por, ami valószínűleg kerámia kerítésük kék mázainak véletlen mellékterméke. Ha túlmelegíted vagy túl sokáig főzöd, kék porrá omlik. Tehát azt mondták, hogy jaj, ez dandy, mi megfestjük. (nevetés)

Tehát náluk volt az első mesterséges szín minden nagyobb méretben, ami egyiptomi kék volt, ez kék fritt. A titok egy idő után elveszett a kora középkorban, és a 19. században fedezték fel újra, majd a 20. században újra elveszett és újra felfedezték - hogyan kell ezt megtenni, és hogyan csinálták az egyiptomiak kémiailag és hőégetéssel. De sivatagi anyagot használtak. Homokot használtak üveges részeihez, a járműhöz, majd sivatagi alkáli és réz ásványokat használtak, és alapvetően ez volt a keverék. Tegyük fel, hogy 800 vagy 900 fok Fahrenheit -fokra melegítjük egy órán keresztül, és mondjuk a bingónak szép kék porja van, ha jól keveri a keveréket.

BUCK PENNINGTON: Azért kérdezem, hogy felmerül bennem, az egyik dolog, ami érdekel, az az, hogy a 19. század közepén láthatjuk a nagyon ragyogó színek felemelkedését, amellyel azonban a probléma ezen oldalára esik századi festészetben bizonyos mennyiségben, amit "fényességnek" vagy "luminismusnak" nevezünk. De aztán a paletták a 19. század vége felé már annyira sárosak lesznek, hogy mire Sloanhoz és azokhoz az emberekhez ér, a paletták nagyon sárosak lesznek, és a színregiszter valóban inkább okkersárga-barna-sárga tartomány, mint amilyen -

CHARLES PARKHURST: Nos, történelmileg mindig hóbortoknak és preferenciáknak van kitéve, ez egy dolog. Történelmileg is alá van vetve annak, ami lehet. Lehet, hogy az egyiptomiaknak körülbelül hét volt, és lehet, hogy kicsit kevertek, de nem sokat. A görögöknek kicsit több színük volt, nagyobb birodalmuk volt. A rómaiaknak hatalmas birodalmuk volt, és sok színük volt. Színeik Spanyolországból, Örményországból származtak, most lapis lazuli volt, természetes kék, intenzív kék, ami az afganisztáni hegyek felől érkezik, és ezek a bányák még mindig ott vannak, bizonyos mértékben még mindig működnek.

Ez azt jelentette, hogy a rómaiaknak már nem hét, hanem 30 vagy 40 természetes színük volt. Nekik is volt keverésük. Két római szöveg szól a színkeverésről. Az egyik Aulis Gelius [phon.sp.], a másik Plutarkhosz. Plutarkhosz nem sokat mond, de azt jelzi, hogy tudja, mi a "bináris keverés" - a piros és a kék keverését bíborba kapjuk. Aulus Geliusnak pedig egy egész fejezete van a színek keveréséről, ami valószínűleg hatással volt a reneszánszra. A középkor elkezdte kifejleszteni a festékkészítés receptjeit, de nem a színek keveréséről, kivéve a hús tónusát, a fekete hozzáadását vagy a fehér hozzáadását.

Amikor a reneszánszhoz érkezik, a fehéret és a feketét veszik, és rájönnek, hogy világosabbá vagy sötétebbé tehetik a színeket. Valószínűleg ez egy neoplatonikus elképzelés-világosság idefent, sötétség odalenn, jóság és rossz, meleg és hideg, és ezek az ellentmondó ellentétek. Tehát mire a színekhez kapcsolódó fejlett technológiát kap, és több színt tud létrehozni, a következő kék - és a kék az az egy szín, amely nem gyakran fordul elő a természetben az általunk használt alapszínek között - kicsi volt, ami században egy kobaltkéket, és ezt kémiai úton megtanulták a 16. században. És akkor a 18. században megtanultak vas -oxid csapadékot készíteni, ami egy "porosz kék" nevű vas -oxid csapadék. És akkor feltalálták a mesterséges ultramarin -kéket a 19. században. És akkor jöttek az anilin színek a 19. század végén - Perkins és így tovább, ez nem egészen a helyes név, mi volt a neve: különben is, a kőszénkátrány -származékok, amelyek ragyogóak és így tovább, és így tovább.

Így az új technikák megszerzése során végtelen paletta alakul ki. És a 18. század végén léteznek olyan színkatalógusok, amelyekben több ezer különböző szín található, és a receptek ezek elérésére keveréssel vagy kémiával stb. A színpaletták a rendelkezésre állás miatt változnak, tehát az akkoriban elterjedt elméletek keveredése miatt. Arisztotelész elmélete 1200 évig, a késő középkor 200, talán 300 évig érvényesült. A vörös-sárga-kék a 16. század óta uralkodik.

De most van néhány kétszínű elméletünk-Edwin Lamb, a meleg-hűvös elmélet és sok más új megértés arról, hogyan látjuk a színeket és hogyan keverednek, és amelyek hatással voltak a technológiánkra a televíziótól a festők palettájáig. Ezen kívül végtelen számú új vegyi keverékünk van, amelyek mindenféle állandó, vagy viszonylag állandó, vagy teljesen mulandó színt kölcsönöznek nekünk (nevet) attól függően, hogy mit szeretne csinálni.

BUCK PENNINGTON: Csak még egy konkrét kérdést szeretnék feltenni-szerinted ez a 17. század végén és a 18. század elején volt, azt hiszem (motyogja) még a 19. [?] Század közepén is, gondolok Poussinra és Bourdon, mint a kék nagy közreműködője, mert látjuk, hogy ilyen ragyogó blues kezd megjelenni ezekben a művekben, és túlságosan is biztosan, de én különösen Bourdonra és Poussinra gondolok - szerinted ez az igazi a kék nagyságának emelkedése a festészetben?

CHARLES PARKHURST: Nos, ez nagyon kiemelkedő lett. Lahire (phon.sp.) egy másik, nagy hangsúlyt fektet a kékre. Nem tudom, mi a bluesuk, valószínűleg kicsik. A porosz kék csak 1711 -ben vagy -12 -ben jött be, így ettől kezdve bármi lehet porosz kék, ami nagyon intenzív kék. De tényleg nem tudom. Van egy fejezet a kékről, amelyet Kurt Vatt [phon.sp.] írt a Cezanne -ról szóló könyvében. Ez egy érdekes áttekintés, amelyet valaki egyszer talán továbbfejleszt, mert szép kezdet volt a kék tanulmányozásában - Vatt szerintem most halott, de csodálatos könyveket készített Constable felhőiről, Cezanne -ról és a kékről, és innen kezdeném, ha a kék kérdésére térnék ki.

Tudományos szempontból is ekkor, a 17. század végén értették meg a tudósok, hogy miért kék az ég, és tudtak a fénytörésről, valamint arról, hogy a kék hullámok szóródása, mivel rövidek, kihajlik a sorból, míg a vörös sugarak áradnak keresztül -

BUCK PENNINGTON: Ó, ez csodálatos -

CHARLES PARKHURST: - és így tovább. És miért kékek az árnyékok a havon, a szórt napfény miatt, ami megmarad, visszapattan, és a piros lámpa csak akkor megy tovább.

BUCK PENNINGTON: Érdekes módon, hogy az ilyen tudományos elméletek elkezdődhetnek, majd a kultúra részévé válhatnak, majd elveszítjük nyomukat. Mert szerintem Ruskin érzelgőségének tekintjük az ég kékjét vagy bármit, amit a természetben lát. De bizonyos értelemben valóban nem, bizonyos értelemben valóban tudományos megfigyelés.

CHARLES PARKHURST: Ez egy tudományos megfigyelés, és korának gyermeke. És ez mindenkire igaz. És ma azt mondhatná, hogy átadta egy művésznek, például Arisztotelész elméletét a színről, és azt mondta: "használja ezt a festmény előfeltételeként", azt mondja: "ez nevetséges, nem tudom használni". De a művészek több mint ezer évig használták.

BUCK PENNINGTON: Ó, azt hiszem, még mindig használható. Nos, egyébként William Gass [Phon.sp.] kis esszéje, az "On Blue" érdekes, ha valaha lehetősége van rá. Ez egy jó kis munka. Felteszek még egy utolsó kérdést ezzel kapcsolatban - észreveszem, hogy te emelted fel, ezért felvetem, és véleményezheted -, ki találta fel a színkereket?

CHARLES PARKHURST: (nevet) A válasz az, hogy nem tudjuk, de a színkerék - a „kerék” szó használatát persze néha félreértik, mint Maxwell forgó kerékét, ahol vizuálisan keverik a színeket, de ez a köznyelv és mi Színes körökről beszélünk a periféria különböző részein: az első színkör, amelyet ma kézben tartunk, 1611, egy svédországi finn fizikus. A következő egy 1629 -ből származó nyomtatott, Robert Flood, orvosi tudományos író, a következő pedig valószínűleg Isaac Newtoné, amelybe már 1666 -ban bekerült, és valószínűleg a 90 -es években rajzolt, és 1704 -ben jelent meg.

És akkor 1708-ban van egy teljes értékű művész színkerék, és ez az első nálunk, ahol kézzel színezi azokat a színeket, amelyeket erre a két körre írtak, az egyik az előválasztó, a másik az általuk kifejlesztett színekből. És onnantól kezdve gyakori. Tehát egy körötletre megy vissza, és a legkorábbi 16ll. Az elképzelés azonban szerintem először Alberti munkájában rekonstruálható, amelyet most próbáltam ki, 1435-ben, és munkáját, azt hiszem, meg tudom mutatni, az Oxfordi Egyetem neoplatonista tudósain alapította. 1230 körül.

Tehát azt mondom, hogy az első színkör valószínűleg legalább nemzetekkel alakult ki, és már 1230–35 -ben, Oxfordban, a tudományos tanulmányok nagy központjában fejlődött ki -Robert Grossetesta, Roger Bacon, hogy a tudósok közül a legfontosabb kettőt említse Oxfordban. A tudomány akkoriban a vallási rendek kezében volt, és a ferencesek, a domonkosok és mások nagyon aktívak voltak a tudományban, később a jezsuiták voltak, és az utolsó nagy jezsuita színtudós talán a 18. század végén volt, Schippermuller [phon. .sp.] Bécsben. Ez azonban bonyolult kérdés.

BUCK PENNINGTON: Igen. Végezetül: úgy érzi, hogy korunkban ugyanolyan érdeklődés mutatkozik a színek iránt, vagy úgy érzi, hogy ettől eltérünk művészeink körében?

CHARLES PARKHURST: Nos, véletlenül, Barnett Newman festményt készített: "Ki fél a pirosatól, sárgától, kéktől?" vagy hogy Jasper Johns készített egy plakátot, amelyen a színkör lefelé a bal alsó piros sárga volt, és pirosra, sárgára, kékre írta a szavakat, és beírta a színeket. Ez nem volt véletlen: mindannyian érzékenyek. Ellsworth Kelly, kiváló példa arra, hogy a prizmatikus színek, a piros-sárga-kék színek, az elsődleges és másodlagos és harmadlagos közhelyek elméleteivel játszanak. Watteau megcsinálta, betette az egyik fetes champetres -be, tucatnyi dologba. A jobb első sarokban három szám látható, egy piros, egy sárga és egy kék. Olyan ez, mintha azt mondanánk: "Nézd! Mindhárom színt - narancssárga, zöld, lila, citrin, rózsa és olajbogyó - kifejlesztettem ebből a háromból." Ez egy kijelentés. Tehát megtanulta használni az előválasztást, a másodlagosat és a felsőfokot különböző távolságokra.

BUCK PENNINGTON: Nos, folytatjuk - bárcsak maradhatnánk a színnél -, de tovább a bürokratikus aggályokra. Most, hogy ezt az oldalirányú utat a nagy tudományos érdeklődésednek vetettük alá, remélem (nevet), hogy te is olyan animált lehetsz a múzeumigazgatásról. Elment Baltimore -ba, és az ottani Baltimore Múzeum igazgatója lett. Követted Mrs. Breeskin nyomában?

CHARLES PARKHURST: Igen. Egészen véletlenül, együttérzéssel vagy valamilyen történelmi balesettel. Európában voltam, és most kimaradtam, mert elhagytam ezt az országot, és elmentem a művészeti múzeum igazgatóinak találkozóira, azt hiszem, Detroitban voltak. Néhányan írtak nekem, és azt mondták, hogy Adelyn Breeskin elesett és eltört valamit, talán a csípőjét, és ezért írtam neki egy levelet, amelyben azt mondta: "Sajnálom, hogy ezt hallom". Éppen azon a küszöbön állt, hogy visszavonul Baltimore -ból, és ez eszembe jutott, és ezt írta nekem: "Szeretnél jelölt lenni a munkámban?" és azt mondtam: - Persze. 13 éve voltam az Oberlinben, válás előtt álltam, és itt az ideje tisztázni. Tehát igent mondtam, és bizony megkaptam a munkát. Így történt. Így sikerült, hogy Adelyn nem helyettesítette, ő pótolhatatlan, ő a múzeumigazgatók királynője. És körülbelül kilenc évig maradtam ott.

BUCK PENNINGTON: És nagy növekedést látott a Baltimore Múzeumban, amíg ott volt.

CHARLES PARKHURST: Igen, bizonyos területeken.Fejlesztettük az amerikai területet - a bútorokat és a díszítőművészeteket és az amerikai festészetet, nagyrészt a díszítőművészetben - egy csodálatos kurátorral, William Boss Elderrel, aki a Fehér Házban volt Kennedyékkel, és főgondnoka, Dr. Gertrude Rosenthal, aki közel 20 éves nyugdíjba vonulása után is aktívan katalógusokat írt a Múzeumnak, és úgy tett, mintha még mindig fiatalos lenne. Nagyon csodálom agyát, eszét és kitartását két nyitott szívműtét ellenére.

Ez nagyon jó élmény volt Baltimore -ban - egy kis hizlalás: Baltimore -ban a privát étkezés olyan jó, hogy 25 vagy 30 kilót híztam, és 20 évbe telt, amíg elvesztettem. De a Baltimore Múzeum egyike volt azoknak a nagy ismeretlen múzeumoknak, amelyeket akkoriban hittem. Volt benne a Cone gyűjtemény, amelyről mindenki tudott, de nem a belvárosban volt, hanem az Egyetem Johns Hopkins College egyetemén, így talán az emberek nem ismerték eléggé. Aztán amikor odaértem és elmentem megnézni a helyet, rájöttem, hogy mindig a Walters Művészeti Galéria híve voltam, hogy a Baltimore Múzeumban nagyszerű régi mesterek is vannak, nem csak a Cone gyűjtemény.

Volt két Rembrandtjuk, az egyik nagyszerű, a "Titus" portré, náluk volt a legnagyobb Van Dyke Amerikában, és Gainsborough és Tintoretto más festményei, és nevezzétek - angol és francia, olasz és német jön ki a fülükből . Aztán történelmileg gyűjtöttek díszítőművészeti gyűjteményeket, amelyek egészen csodálatosak voltak. És mindet a baltimoreusiak adták ennek a múzeumnak, nagyrészt Adelyn Breeskinnek köszönhetően abban a 30 évben, amikor kurátorként, majd igazgatóként volt ott. Meg kellett küzdenie a nők megbélyegzésével abban az időben, és végül megengedték neki, hogy ő legyen a rendező, és ideje volt. Elég késő volt, de ő volt a felelős a kúpgyűjteményért.

BUCK PENNINGTON: Most, Baltimore -ból - szeretnék néhány kérdéshez eljutni a múzeumszervezéssel kapcsolatban, de csak zárjuk le az eljárási kérdéseket. Baltimore -ból akkor jött a Nemzeti Galériába -

CHARLES PARKHURST: Igen. Néztem Carter Brownt, és nagy rajongást tanúsítottam azért, amit tett. A Baltimore -nak nagy táblája volt, és nem voltak túl jók. Körülbelül öt -hat emberük volt kiemelkedő, és volt még néhány, amíg ott voltam, ehhez még hozzáfűzve, talán tíz kiemelkedő megbízottjuk volt az 50 -ből, a többi pedig igazi holtfa volt, ott voltak a társadalmi dicséretért. De meghívnék kiemelkedő és érdekes embereket, hogy ebédeljenek együtt egy kiválasztott megbízott csoporttal az egyik korabeli szobában, ez kedves volt, és úgy rendeztük el, hogy biztonságos legyen bármely műalkotás és minden más számára, és valami meghatározott témáról beszélgettünk.

Néztem Cartert, és egy nap meghívtam őt, hogy jöjjön beszélgetni egy öttagú csoporttal, a legjobb megbízottaimmal, amit ő meg is tett. És a találkozó után csak úgy véletlenül mondtam neki: "Tudod, Carter, mindent megtettem itt, amit csak tudtam 10 év alatt, közel 10 évig. én tudom." És egy héttel később megvolt a jelenlegi munkám. Szóval megfordítottam az ujjlenyomatokat - (nevetve) leléptem igazgatói posztomról rendezőasszisztensnek. Pár évbe telt, amíg megtanultam alteregó lenni Carter számára, de ez most izgalmas utazás volt 12 éve, és ahogy közeledem a 70 -hez, talán életem legjobb 12 éve volt. Szóval élveztem - ez természetesen egy izgalmas múzeum, ahol dolgozni lehet. Nagy gyűjtemények, Carter pedig Amerika egyik nagy rendezője, ehhez kétség sem fér. A tempó kissé frenetikus, de amikor azt mondhatod: "Szeretek minden nap dolgozni", akkor ennél többet mondasz.

BUCK PENNINGTON: Figyelembe véve a Nemzeti Galéria misztikumát, tartsa ezt észben, és mondjon valamit egy nagyon alapvető kérdésről: bármely nemzeti galéria funkciójáról. Ez különbözik az önkormányzati múzeum vagy a magánmúzeum funkciójától? A Nemzeti Galéria magában foglal valamit, amit egy másik múzeum nem?

CHARLES PARKHURST: Nos -ez egy nagyon érzékeny kérdés -igen, nagyon nehéz nemzeti galériának lenni. Sokkal könnyebb helyi galériának lenni. Az embereket úgymond elvisszük az utcáról, de van egy helyi választókerületünk, ez nem kérdéses, de szándékosan ki kell mennünk, hogy "nemzeti galéria" legyünk. Ezt többféleképpen is megtettük. Carter sokat gondolkodott ezen, mielőtt eljöttem, és én is átgondoltam vele, és beszéltem vele erről.

Két -három dolog alakult ki ennek a "nemzeti" elképzelésnek a fenntartására. Az egyik az, hogy több mint 4000 közösséget szolgálunk ki, talán most még többet is az Egyesült Államokban, valamint a birtokokban és a külterületi államokban, mint például Hawaii és Alaszka, művészeti anyagokkal azoknak az embereknek, akik nem tudnak eljutni ide. Tavaly volt közönségünk - és ez a közönség az egyik ember alá nőtt, akit magammal hoztam Baltimore -ból, valójában Ruth Kerlin [phon.sp.] -, amely körülbelül kétmillióról hatmillióra nőtt Évente 30 millió felhasználó a Nemzeti Galérián kívül. Ez nemzeti feladat.

A másik nemzeti dolog az, hogy nemzetközi kiállításokat szervezünk, bevisszük az Egyesült Államokba, hogy ez a nemzet lássa őket, majd körözjük. Ez egy igazi házimunkát keringő műsor, néha szörnyű megpróbáltatás, de olyan műsorokat terjesztünk, amelyeket külföldről hozunk, mint például a Nagy Sándor -show, és a drezdai show, és mások azóta. Azt hiszem, az első, amit terjesztettünk, Lehmbruck szobra volt a németországi Lehmbruck Múzeumból. Szóval igen, nagyon nehéz natív galériának lenni. Ez az egyik módja annak, hogy ezt tegyük. A másik út természetesen a publikálás.

A harmadik út az ösztöndíj. Meghívjuk az ország minden tájáról érkező tudósokat, hogy legyenek itt a Haladó Tanulmányok Központjában, és tegyék meg a maguk dolgát, majd menjenek ki és tanítsanak, vagy tanítsanak meg másokat a művészettörténeti, valamint a művészeti és régészeti ösztöndíj elveiről, és az építészetben, és a geológiában - nem szeretem a szót -, de mik a múzeumok vezetésének és a gyűjtésnek az elvei és filozófiája. Gyűjtenie kell, gondoskodnia kell, hasznosítania kell -vagyis értelmezni -

BUCK PENNINGTON: És gondolom fejlődj.

CHARLES PARKHURST: Nos, a felvilágosításra és az örömre szolgál, valóban, miután megszerezte a dolgokat, és gondoskodik róla. És ezek a vádak mind filozófiák mögött állnak. Alapvetően a gyűjtés minőségi, a megőrzés pedig a konzerválás, majd elmegyünk az előküldésre, hogy miként mutatod be a dolgokat, így a műalkotás önmagáért beszél. És lehet, hogy egy személy szembesül egy műalkotással: ott zajlik a nagyszerű kapcsolatod, a nagy alázatosságod - szavak nélkül "a szó emberei" vagyunk, mint Henry Allen Moe [phon.sp.] mondjuk, a héber könyvhagyományból származunk, és nem véletlen, hogy János első sora "In principio erat verbum", kezdetben ez volt a szó. Mi egy szó nép vagyunk, és a világ minden képét úgy fordítjuk le, hogy George Hamilton "galériáink hangszennyezésének" nevezi azáltal, hogy a docensek körbejárják az embereket, és kiforgatják őket. És ezt "hangszennyezésnek" nevezi, és nem minden ok nélkül.

[B OLDAL VÉGE, 1. TAPE
A KEZDŐ OLDAL, 2. TAPE]

BUCK PENNINGTON: Szeretném megkérdezni Önt: gondolja, hogy a mi korunkban valóban radikális változást tapasztaltunk a múzeumok iránti közérdek iránt? Úgy tűnik, mintha az elmúlt 10 évben látványos bemutatók történtek volna, amelyek vonzották a közönséget, de úgy tűnik, mintha egy olyan időszakot látnánk, amelyben a közönség nagy része érdeklődik a művészeti múzeumok iránt. Fokozódik a múzeum látogatottsága, és úgy tűnik, hogy nagyobb az érdeklődés a QUOTE kultúra UNQUOTE iránt.

CHARLES PARKHURST: Igen. Csak a részvételi adatok pontosan azt mutatják, amire utaltál. A Nemzeti Galéria másfél millióról, amikor először voltam itt, tavaly [1981] hétmillióra csökkent. Idén valamivel kevesebb, mert manapság egy kicsit nehezebb a helyzet, 6,1 vagy valami milliónál tartunk. De ez más, mint az l.5. Tehát van ez a nagyobb érdeklődés, és az emberek felfalnak mindent, amit helyesen adsz nekik.

Igyekszünk a műalkotások bemutatásakor lehetővé tenni a látogató számára, hogy megközelítse a műalkotást, és saját maga hozza létre a közösséget, és elkerüljük a hosszú címkéket és magyarázatokat, amelyek szavakká alakítják a vizuális nyelvet. És a kiállításoknak is meg kell állniuk a saját lábukon, és szavak nélkül meg kell magyarázniuk a szerkezetük, a kontextuális elrendezésük, a színeik és a választott kép alapján, milyen csoportokat használnak. És van egy mesterünk itt, "Gayl" Ravenel, aki véleményem szerint a világ legjobb installációs tervezője.

Tehát az emberek válaszolnak, és éhesek erre a közvetlen, nem verbális kapcsolatra. Ennél többet nem tudok mondani, nem tudom, miért van ez. A taxisok, hogy csak egy olyan szakmát említsek, amely általában nem túl jól képzett, de még én is ismerek sok példát, talán helytelen ezt állítani, néha beszélni fognak velem arról, ami a Nemzeti Galériában van.

BUCK PENNINGTON: Hmmm. Egyszer elkéstem-ez egy apró félrevonat-, hogy gyalogtúrát tartsak, ezért beugrottam egy taxiba, és azt mondtam a taxisofőrnek: „Vigyetek el ilyen-olyan helyet, későn adok építészeti sétát. túra Washington ezen a részén ", és amikor odaértünk, leparkolta a taxit és elindult a gyalogtúrára, mert tudni akart az építészetről! (nevetés) Valóban nagyon gazdagító élmény volt. És most visszatért az összes programhoz, amelyet az Associatesnek adtam, mindig öltönyben és kalapban jelenik meg, nyakkendőt visel.

CHARLES PARKHURST: Imádom! Azt hiszem, ez egy jelzőmutató ahhoz, amiről beszélünk, hogy többre van szomjúság.

BUCK PENNINGTON: Ó, azt hiszem, van az amerikai nyilvánosságban. Azt hiszem, 20 évig mi a lágy eladás kultúrája voltunk, és megpróbáltuk lágyan etetni az embereket, és mindent "relevánsnak" és egyszerűbbé tenni, meg minden. És következetesen felfedeztem, hogy amit akarnak, az nehézség, mély kihívás, és azt gondolom, hogy el akarják hinni, hogy a kultúra mély és jelentős, és hogy nem csak könnyű. Azt hiszem, már majdnem odáig jutott, hogy lecseréljük azt a vallást, amelyet valamilyen módon kultúrvallássá tettünk.

CHARLES PARKHURST: Igen-igen. Nos, ezek mély kérdések és (BUCK PENNINGTON nevet) hosszasan megvitathatnánk őket, de alapvetően ez a mi dolgunk, erről nincs kérdés. És ennek részese lenni természetesen nagyon izgalmas, ahogy neked is. Úgy gondolom, hogy rendkívül megtisztelő egy ilyen válasz. Arra kértek, hogy beszéljek erről a jövő héten vagy az azt követő héten Richmondban 600 művészeti oktató-múzeum típushoz Virginia államban. Kicsit nagy, mint egy 45 perces beszélgetés megrendelése. Próbáltam egy kicsit rendbe tenni a gondolataimat, hogy egy kis húst adjak az asztalra azzal a filozófiával kapcsolatban, hogy miért működnek úgy a múzeumok, ahogy vannak, és mi a céljuk. Ezt nem könnyű megtenni.

BUCK PENNINGTON: Nos, most mondd el, mi vár rád. Williamsre mész?

CHARLES PARKHURST: Igen. Januárban 70 évesen nyugdíjba vonulok, és karriert kezdek, amikor (nevet) múzeumot vezetek, és ez egy múzeum, amely jelenleg bezárt, mert újjáépíti és átalakítja, kiegészítve ezzel az üzemét. Ez a Williams College főiskolai múzeuma, és remek hely. Ebben a kisvárosban két múzeum található, az egyik a Clark Intézet, amely egy csodálatos múzeum, és a Főiskolai Múzeum, amely ugyanolyan csodálatos más módon, mint egy omnibuszmúzeum, amely a barlangi embertől Picassóig, vagy Stecklerként (phon. sp.) azt szokta mondani, a sárból Klee -be [betűzi] nagy viccelődő, ökölvívó. De ez nagyon izgalmas lesz. Lehet, hogy ha szükséges, taníthatok egy másik tanfolyamot odafent, mint néhány évvel ezelőtt, színekről vagy bármi másról. Nem akarok többet a múzeumokról beszélni egy tanfolyamon, én ezt tettem, és ezt most más is megteheti. A dolgok úgyis változnak. Biztosan átalakítják ezt a helyet, biztos vagyok benne, amint elmegyek, és legalábbis szükségük lesz rá, átszervezésre szorul.

BUCK PENNINGTON: Ahogy mára elhasználódott a múzeumi szervezésben?

CHARLES PARKHURST: Olyan, mintha szülő lennénk, őszinte Istenhez, túl sok gyermekkel. Nem mintha nem lennének felnőttek, csak arra gondolok, hogy a problémák ugyanazok. Folyamatosan vagy - ez a temperamentum és a ragyogó elmék gondozása és táplálása, sokan közülük, és csak az, hogy mindenkit a helyes úton tarts, és hogy az embereket ne vigyük egymás hajába, és tartsuk a dolgokat, és rendezzük a rendetlenségeket. Ez megvisel, ez a rész. Másrészt öröm Carter Brown -nal dolgozni, és dolgozni Pei új, keleti épületében. Biztos vagyok benne, hogy ez azt a hatást kelti bennem, amit St. Denis adott Sugernek, amikor először bement oda a reggeli fényben, és azt mondta: "Anagogikus érzésem van minden alkalommal, amikor belépek az ajtón", vagyis felemelt és súlytalanul szárnyal. .

Így érzem magam, amikor belépek ebbe az épületbe: anagogikus érzésem van. Szóval ez hiányozni fog, de másrészt megvannak a Berkshire -dombok és a hó, és ki tudok síelni a hátsó ajtón, úszni a főiskola medencéjében, enni és aludni, mert csak félidő leszek, a másik fele pedig olvasni és írni, és remélem, hogy elkészül a színkutatásom. Ez a jövő legalább másfél évig, és nagyon várom, hogy legalább megszabaduljak a bürokráciától.

BucK: Nos, itt álljunk meg, és gondolkozzunk el a jövőbeli üléseken.

Utolsó frissítés. 2002. október 17

A gyűjtemény használata

Az átirat elérhető az Archives of American Art honlapján.

Az idézeteket és részleteket a következőképpen kell idézni: Szóbeli történeleminterjú Charles Parkhursttel, 1982. október 27. Archives of American Art, Smithsonian Institution.


Nézd meg a videót: Charles Henry Parkhurst